ICECREAM HEADACHE.
RAZE. S.
BIRTHDAY - PEEL SESSIONS.
SYRUP MACRAME.

 Una de las bandas punk de finales de los 70  más influyentes.
 LIVING EYES. 1978 (?).
 2º LP. Legendario.
 Reedición en Dic'95. Remezclado y remasterizado. Suena a cañón. Incluye libreto y portadas
superelaboradas y 4 temas grabados en las mismas sesiones de Rockfield (en 1978), nunca antes
editadas.
 RADIOS APPEAR + BONUS. 1977.
 2CD. Reeditado en Dic'95. Su clásico primer LP de 1977, editado originalmente por Sire, ahora
con nueva portada y presentación. Incluye todos los temas de la versión australiana y la americana:
en total 17. El 2º CD incluye su primer EP "Burn My Eye" y 3 temas más.
 BURN MY EYE. Ed. australiana.
 THE EP'S. Ed. australiana.

	Oxford
	Voz y guitarra: Tom E. Yorke  Bajo: Colin Greenwood  Guitarra: Johnny Greenwood  Guitarra: Ed O'Brien  Batería: Phil Selway

 Comenzaron llamándose ON A FRIDAY y luego THE DRILL.
 Se dice que sus temas son depresivos, pesimistas: según Johnny "no todo es fácil y alegre. Las mejores canciones son las reales."
En sus directos tocan "The Benz" y "Nick's Dream", 2 temas antiguos, de cuando se llamaban On A Friday.
 1995. Según Johnny la escena musical británica está en el mejor momento de los últimos 10 años. Uno de los grupos favoritos de John son SONIC YOUTH.
 "Creep" es incluída en la B.S.O. de la película de Stephen Dorff, "S.F.W."
 Prefieren tocar en pequeños clubs, en vez de hacerlo en grandes festivales. En los clubs pueden tocar ante poca gente y durante más tiempo.
 DRILL. Mayo'92. Parlophone/Emi. Primer single.
 PROVE YOURSELF. Habla sobre el rechazo que siente alguien que vive en Oxford.
 CREEP. 1993.
 Single del año entre los lectores del Melody Maker y New Musical Express. El video de esta cancion llego a aparecer hasta 57 veces en un dia en la MTV.
 Votado en la radio 1 británica como una de las mejores canciones de todos los tiempos. ¡¡¡Y todo eso sin apenas promoción!!!
 Habla sobre la obsesión de Thom por una chica que no le hacía caso. Desesperada y melancólica.
 Producida por Slade & Kolderie (THROWING MUSES, BUFFALO TOM).
 Lo del guitarrazo surgió porque a John no le gustaba como estaba quedando la canción y quiso estropearla, pero quedó grabado así.
 Single reeditado, con 3 temas nuevos: "Yes I Am", una remezcla de "Blow Out" y un tema en directo "Inside My Head".
 Para la edición inglesa tienen que omitir la palabra "fucking" de los coros.
 ANYONE CAN PLAY GUITAR.
 Tercer single. Dedicada a Jim Morrison: Thom opina que solamente era un niño mono.
 POP IS DEAD. 4º single, no incluída en el disco. Dedicada a Freddy Mercury.
 PABLO HONEY. 1994. Emi
 LP debut. Producido por John Leckie. Gracias a "Creep" asciende hasta lo más alto en las listas de éxitos.
 Se les ocurrió el nombre porque les pareció divertido, y además tienen varios amigos españoles que se llaman así, aunque por otra parte no conocen España (sólo han venido de gira un par de veces).
 "You" es simplemente una canción de amor: Thom grita desesperadamente; guitarras llenas de dolor y fuerza. "Think About You" es un poema lleno de tristeza. "How Do You" es una canción punk-rock obsesiva. "Blow Out" recuerda al estilo de VERVE...
 STOP WHISPERING. S.
 MY IRON LUNG. 1994. Emi
 Primero sale como single del Ep del mismo título y luego como single adelanto de su 2º LP.
 MY IRON LUNG EP. 1994.
 Ep de 8 canciones. En realidad se trata de la unión de las 2 versiones del CD single del tema "My Iron Lung", que tenían en la cara B 3 canciones diferentes en cada uno de ellos, incluída una versión acústica de "Creep".
 Tenían quizás 30 canciones y creían que había pasado mucho tiempo desde "Pablo Honey", y por eso decidieron seleccionar y adelantar algo de lo que tenían.
 CREEPSHOW. Grabación pirata de un concierto en los EEUU en 1993.
 THE BENDS. 1995. Emi
 Producido John Leckie (STONE ROSES...). Confirmación de la valía del grupo.
 Empiezan a grabarlo en marzo del 94 pero tuvieron que parar para salir de gira por Japón y Europa (incluída España).
 En un concierto en Bangkok, los encargados de la seguridad eran soldados del ejército y tenían "demasiado control" sobre las primeras filas. No le gustó al grupo, pero tenían que seguir adelante...
 ¡Pobres!, algunos críticos ya dicen que son los nuevos U2...
 18 Septiembre'95. Actuan en Madrid (y Mariíta no podrá ir a verlos).
 El concierto es suspendido.
 Octubre'95. Se anuncia un EP grabado a medias entre el grupo y PORTISHEAD.
 Noviembre'95. Posibles fechas para sus conciertos en España: 16 en Valencia, 17 en Madrid y 18 en Barcelona.
 1996 (?). El grupo ha abierto uan página en Internet en la cual se puede obtener información y escuchar extractos de las canciones de su proximo album en preparación.
 HIGH & DRY. Febrero'96.
 CD-maxi. Incluye "Indian Rubber", "How Can You Be Sure", "Just" (live) y "Maquilladora".
 Ed. distinta + "Planet Telex", "Maquilladora" y "Planet Remix".
 STREET SPIRIT. Abril'96 (?).
 7". Ed. limitada en vinilo de color.
 CD-maxi. Ed. australiana. Con 4 temas, 3 de ellos inéditos.
 THE ASTORIA LONDON LIVE. Abril'96 (?). Video.
 THE BENDS + BONUS. Junio'96. Ed. japonesa con 2 temas extra.
 FAKE PLASTIC TREES. + "India Rubber" y "How Can You Be Sure".
 Octubre'96 (?). Algunos privilegiados han podido escuchar 4 de sus nuevas canciones en un concierto secreto en Londres, cuyos títulos provisionales son: "Lift", "Let Down", "No Surprises" y "Exit Music".
 Está previsto que el disco se publique en Abril'97.
 Enero'97. Gracias a la red Internet se pueden tener datos de avance de su nuevo disco. La dirección es: http://www.radiohead.co.uk.
 RADIOHEAD. Febrero'97 (?). Libro completamente ilustrado + CD entrevista.
 ITCH. Marzo'97. + "Stop Whispering (US version)", " Thinking About You", "Faithless, The Wonder Boy", "Banana Co.", "Killer Cars (Live)", "Vegetable (Live)", "You (Live)" y "Creep (accoustic version)".
 OK COMPUTER.
 Siempre han sido un mundo aparte, aunque su musica esta compuesta a partir de elementos familiares del legado del Brit pop, siempre han sabido darle un toque de autenticidad, elegancia y surrealismo.
 Sus dos primeros trabajos combinaban el pop con toques post-punk salpicados de arte. La voz, delicada unas veces, aspera otras, acompañada por las guitarras y una sección ritmica basicamente de rock. Esta vez han añadido discretas dosis de sonidos electronicos, haciendo una sutil incursión en estos sonidos mas artificiales, pero no en detrimento del corazón y alma de su musica.
 In "Karma Police" they deliberately whip up ghosty Beatle harmonies to punctuate an ironic '90s epitaph for '60s idealism. Moving past the summer of love and into the dark, lush world of latter-day Pink Floyd, "Exit Music (For a Film)" conjures images of the schoolyard in "The Wall," with sampled children's voices hovering eerily in the wings; more poignant than gloomy, "Subterranean Homesick Alien" packs a woozy beauty reminiscent of "Deep Blue Day," the Brian Eno track featured on the soundtrack to "Trainspotting." Clangorous guitar, clanging percussion and instrumental altercations break out here and there, intermingled with delicate threads of synthetic sounds, making for an experience that is, by turns, trippy, anxious, furious and serene. "Paranoid Android," a snapshot of the inherent neuroses of modern life, encompasses a little bit of everything.
 Underpinning all twelve tracks is the delicate emotional theme that gives the album its character -- a meditation on the future imbued with the sense of pessimistic optimism that is the essence of Radiohead.
 Agosto'97. Se les llama "los PINK FLOYD del siglo XXI"
 Julio'97. Actuan en el Hammersmith Ballroom de Nueva York.
 It's hard to believe that only five years ago Radiohead was written off by many as a one-hit wonder after the precious "Creep" hit the top of the charts and its video found a coveted heavy-rotation spot on MTV. It didn't help that the band's live performance was wanting. But Radiohead responded by coming back with a stunner of a second album in 1995 (The Bends) and an improved stage show. The band wowed audiences with its walls of noisy guitar and unshakable tag team comprised of bassist Colin Greenwood and drummer Phil Selway, while lead singer Thom Yorke charmed with his powerfully expressive voice and marionette-style movements.
 The quintet ended its U.S. tour in support of OK Computer, their challenging and compelling third album, in New York yesterday, playing to a sold-out house (and a few friends, including Marilyn Manson and Calvin Klein, in choice balcony seats). The guys didn't disappoint.
 "Fitter, Happier," an eerie monologue from the third LP that squalled from a darkened stage, signaled the beginning of the 105-minute show.
 Once onstage, the band promptly opened its "Airbag," quickly establishing the bleak landscape of the modern tech-driven world OK Computer comments on with a rousing three-pronged guitar attack launched by Jon Greenwood, Ed O'Brien and Yorke.
 The band zigzagged between The Bends and OK, letting the irony and disillusionment of the songs' lyrics tie together the studied cool of the older stuff and the minimal and stark newer material. There was some stylistic echoing: "Paranoid Android," the first single from OK, followed "My Iron Lung," which foreshadowed the layering of rhythms and sudden time-signature changes that lend weight to the band's more recent songs. But mostly Radiohead played it straight and fine, relying on good material, well-calibrated arrangements and those guitars -- which, with Thom Yorke's seemingly tireless lungs, communicated confusion as easily as hatred or lust. "Planet Telex," the tragic "Exit Music (for a Film)," "No Surprises," "Fake Plastic Trees," "Karma Police," "Subterranean Homesick Alien," "Bulletproof": All fared well. No set would be complete without "Creep," of course, and the tune -- all raw yearning and unrequited lust -- gets better with age and every stripped-down performance.
 Radiohead again proved that it is that rarest of entities: an old-fashioned rock'n'roll band intent on entertaining with good songs and performances, not light-show overkill or silly costumes. Yorke ended the night with a moving rendition of an acoustic number that began with "Red wine/Sad films/Never get back to your arms," and ended on the equally sad chorus, "I think you're crazy/I'll see you in the next life." And we, in equally fitting tribute, reluctantly left.
 KARMA POLICE. Septiembre'97. Emi. CDS.
 COLLEGE KARMA EP. Marzo'98.
 Se ha publicado, por iniciativa del grupo (?), en EEUU con temas inéditos y ha llegado a varias college radios de todo el país. Incluye "Karma Police" y "Paranoid Android" y 4 temas (que aparecieron como cara B en las ediciones inglesas de sus singles): "Polyethylene Parts 1 & 2,"
"Pearly," "A Reminder," and "Melatonin".
 Para aquellos fans que esperen añadir estos temas a su colección, les gustará saber que también aparecerán en el EP "Airbag/How's My Driving?", que aún no tiene fecha de publicación y que incluirá "Melatonin", "Pearly", "A Reminder", y "Polyethylene part 1 &
2" y además puede presumir de tener también los temas "Palo Alto" y "Meeting in the Aisle".
 Marzo'98. Thom ha puesto voces en el primer single del nuevo disco de la banda DRUGSTORE.
 Junio'98. Radiohead, The Verve, Kool G Rap Come Out For DJ Shadow
 Josh Davis, better known as California's own DJ Shadow, was in London last week enlisting help from members of Radiohead and the Verve for his new album, "U.N.K.L.E.," which is due out by the end of the year.
Abril'00. NME publico que el cantante de Radiohead Thom Yorke hará un dueto con la popular cantante islandesa Björk en una canción que aún sin título será incluido en la banda sonora de la película Dancer in the Dark y que supuestamente será compuesto por la propia cantante.
KID A. Octubre'00.
British alt-rock saviors Radiohead have returned with the much anticipated follow-up to their milestone album OK Computer. Kid A breaks free of any radio constraints to explore very subtle textures of fluid rock. This Limited Edition Enhanced CD package features a 28-page booklet and links to a hidden Radiohead website.
Enero'01. El próximo disco de Radiohead saldrá en junio. "Amnesiac" tenía prevista su publicación para el mes de marzo.
27 Marzo'03. Appreciated by quite some people from the dark scene, here's some fresh news from Radiohead. The band will release their sixth album “Hail To The Thief” on Parlophone on June 9th. This will be preceded by the single “There There” on May 26th. “Hail To The Thief” features 14 tracks and was recorded in Oxford and Los Angeles. It was produced by Nigel Godrich and Radiohead, and mixed by Nigel Godrich. The group will play a short tour of the UK and Ireland in May, but if you don't have a ticket yet, don't bother because they sold out immediately. The band also have extensive touring plans for the rest of the year. They will headline Glastonbury on Saturday June 28th and will also be headlining a series of festivals in Europe. Further dates are to be announced.

	Los Angeles, California
	Voz: Zack De La Rocha  Guitarra: Tom Morello (ex-LOCK UP)  Bajo: Timmy C  Batería: Brad Wilk

 Tom es de Nueva York y se crió en Libertyville, estado de Illinois. Proviene de una familia totalmente comprometida: su padre fue miembro de la guerrilla keniata que exopulsó a los británicos de aquel país africano. Su madre forma parte de una asociación de padres que aboga en favor de la total libertad de expresión en el rock y en el rap.
 Musicalmente, se empapó del soul de James Brown y TEMPTATIONS, que su madre solía escuchar. En su juventud confiesa que deseaba ser un nuevo Jimmy Page o Ace Frehley a la guitarra. Ver a los CLASH en Chicago le convenció que su camino estaría enfocado hacia la música.
 Brad es nativo de Oregón y vivió en Chicago antes de afincarse en el sur de California. Sus primeras influencias musicales están centradas en el rock de LED ZEPPELIN, THE WHO, el punk de SEX PISTOLS o el soul de George Clinton o James Brown.
 Zack es originario de Long Beach, California, y sus raices musicales están inmersas en el punk y el hardcore. Creció en la localidad de Irvine. La conexión con los chicanos del lugar le involucra en el rap. Su primera formación fuer un grupo llamado INSIDE OUT, donde coincide con el bajista Timmy C.
 Algunos miembros del grupo provienen de bandas hardcore, funk-metal... y uno de ellos estuvo en un grupo con Eddie Vedder.
 1982. Morello inicia sus estudios universitarios en Harvard, y 4 años después, una vez concluidos con éxito, se traslada a Los Angeles.
 1988. Forma una banda llamada LOCK UP, con un sonido funk-rock, que quedó reflejado en un disco para Geffen. No hubo la suficiente respuesta como para continuar. Cuando quedó libre, empezó a tocar con el batería Brad Wilk.
 Antes de formar los R.A.T.M., fue secretario de uno de los senadores de los EEUU. Decidió dejar la política para coger su guitarra.
 Antes de firmar contrato con la multinacional Epic, publican cassette autofinanciada, con 12 temas, de la cual vendieron 5.000 copias en sus actuaciones o a través del club de fans.
 Se presentaron en directo como teloneros de grupos como BODY COUNT, PUBLIC ENEMY, PEARL JAM o PORNO FOR PYROS en EEUU y con SUICIDAL TENDENCIES en Europa.
 1991. Se forma el grupo.
 Pronto firman un contrato con Epic, reservandose el control artístico absoluto, y entonces aparece...
 KILLING IN THE NAME. Empuja al éxito a su primer LP...
 RAGE AGAINST THE MACHINE. 1992. Epic
 Ingeniero de sonido: Garth Richardson. Como base de trabajo, el grupo desechó el uso de cualquier otro elemento que no fueran sus instrumentos naturales.: sin teclados, ni sintetizadores ni samplers.
 Sus canciones fueron prohibidas en muchas emisoras de radio. A la vez, estas canciones se han convertido en himnos para mucha gente. canciones que reivindicaban básicamente que la gente debía decidir por sí misma, sin dejar que los demás decidan por uno (por ejemplo en "Killing In The Name"), canciones que denunciaban los crimenes que los blancos han realizado contra las comunidades indias de los EEUU...
 El poder del metal unido a la capacidad de reivindicación del rap.
 Llegan a vender más de 20.000 copias en España, sin ninguna promoción.
 Mezcla de punk-hard-rock-rap. Impactantes tanto en lo musical como en lo verbal.
 Sus influencias van desdes BAD BRAINS a Malcolm X, de LED ZEPPELIN a Che Guevara, de MINOR THREAT a Martin Luther King... Sacuden el mundo del rock con su fusión de ritmos y su agresividad verbal.
 Diciembre'93. Aseguran que son "un proyecto musical muy peculiar, con muchas influencias y con un punto de vista, que solo se puede desarrollar bien trabajando sin más presión que la que ellos mismos se ponen como artistas".
 Febrero'95. Grabación de un tema nuevo para la banda sonora de la película "Higher Learning", titulado "Year Of The Boomerang". Producido por Brendan O'Brien, se ha extraido de las sesiones de grabación de su nuevo disco, que se espera para marzo.
 Junio'95. Hacen 3 conciertos sorpresa en un pequeño club al este de Los Angeles, el Barn de Riverside. Participa en el festival Weenie Roast organizado por la radio local KROQ.
 Parece que pronto tendrán preparado su segundo LP, una vez superados los rumores de separación a causa de problemas entre Zack y Tom.
 Su nuevo disco estaba previsto para el año pasado, después para junio y finalmente para el otoño.
 Agosto'95. Parece ser que finalmente, el nuevo LP se pondrá a la venta en octubre. Grabado en Los Angeles, producido por Brendan O'Brien. La grabación comenzó en Atlanta en Noviembre'94. El grupo la interrumpió para que Zack pudiera viaja a Méjico como observador y cooperador voluntario del proceso de paz entre el gobierno mejicano y los granjeros levantados en armas de las regiones del sur. Debido a las actividades políticas de Zack, el grupo estuvo parado de febrero a mayo'95.
 La grabación también se vió interrumpida por las violentas peleas entre los miembros del grupo.
 Según Tom Morello, el sonido del LP, aún sin nombre, es mucho más punk.
 Octubre'95. Se anuncia la vuelta del grupo, para Enero'96, con su nuevo LP...
 Diciembre'95. Parece ser que por fin editarán su nuevo y esperado LP, una vez terminadas las actividades políticas de Zack en Méjico, donde ha seguido muy de cerca el proceso político entre el gobierno de aquel país y la guerrilla del EZLN.
 Se especula que la fecha de salida será la 2ª semana de Febrero'96.
 Según el grupo, este nuevo trabajo es mucho más heavy que álbum debut.
 Enero'96 (?). Reaparición en directo en el Festival del Big Day Out, en Sidney (Australia).
 Enero'96. En declaraciones recientes sobre lo que el grupo ha hecho últimamente, Zack declara haber estado algun tiempo en la selva de la Candona en Méjico, junto al sub-comandante Marcos, trabajando y ayudando a la gente de esa revolución, y que precisamente esa revolución ha inspirado muchas de las canciones de lo que será su nuevo LP.
 Están confirmados como cabeza de cartel para el festival de Glastonbury, en el mes de junio, si es que se celebra.
 Febrero'96 (?). Han finalizado la grabación de su 2º LP. Realmente comenzaron a componerlo en Noviembre'94.
 Han tocado en diversos conciertos benficos para probar el nuevo material en directo.
 En estos 3 años entre los dos discos, Morello ha publicado un libro y Zack se alisto en el voluntariado de observadores civiles en Méjico para mediar entre el gobierno y los sublevados zapatistas, y para distribuir comida y ropa entre las poblaciones indígenas del país.
 Marzo'96. Se anuncia la publicación del nuevo disco del grupo para el 15 Abril'96, con el título de "Evil Empire" (?).
 BULLS ON PARADE. Marzo'96. Epic. Single adelanto de su 2º LP.
 Marzo'96. Se anuncia que participarán en el Festimad, en Móstoles. Tras varios años con la organziación persiguiendo a los RAGE AGAINST THE MACHINE, finalmente se confirma su asistencia. Este será el primer concierto del grupo en España, tras la publicación de su 2º LP. Una de las condiciones que ha ayudado al grupo a decidir confirmar su actuación es que el cartel era de su agrado: aparte de los grupos internacionales que actuarán en el festival, les hacía gracia tocar con grupos españoles y mejicanos. También controlan mucho el precio del merchandising que se pone a la venta en sus conciertos, y siempre exigen que los precios no sean excesivos, normalmente su merchandising siempre es más barato que el de otros grupos... Tocarán el día 3 Mayo'96.
 EVIL EMPIRE. 16 Abril'96. Epic
 2º LP. Evidencian su gusto por el rock más duro.
 Producido por Brendan O'Brien y el propio grupo.
 Tom Morello y Brad Wilk coinciden en sus influencias: LED ZEPPELIN, SEX PISTOLS y una colección de artistas del soul.
 En general es más hard-rock, con una base ritmica simple frente a las complicaciones de los solos de guitarra.
 "People Of The Sun", muy relacionado con el anterior LP, tiene un bajo poderoso y una base de rap que se pierde cuando comienza el desenfreno. Una pieza breve pero intensa.
 "Bulls On Parade", primer single. Voz y guitarra marcan un contrapunto hasta que llega el estribillo. El solo de guitarra incluye un efecto que se repite más veces a lo largo del disco.
 "Vietnow", más rapero y más soso en el ritmo, se repite monotonamente hasta que llega el estribillo.
 "Revolver", tras la entrada con efectos de guitarra todos los músicos sueltan un batacazo, al lo LED ZEPPELIN o DEEP PURPLE... El tema se relaja para que la voz quede sobre un bonito toque con los platos antes de dar otra vuelta. Puro hard-rock de los 70.
 "Snakecharmer". Tom muestra una evidente influencia de Jimmy Page y el tema suena a hard-rock de principio a fin. Entrada de batería y base rítmica demoledora. Solo de guitarra con muchos efectos.
 "Tire Me", con una entrada de bajo en crescendo, hace recordar al primer LP. El desenfreno aumenta con una guitarra distorsionada en 2º plano. El tema tiene un corte para respirar y vuelve de nuevo a la carga.
 "Rollin' Down Rodeo", entra con un riff muy tonto pero efectivo. A destacar el estupendo bajo de Tim. Tras la primera estrofa, el tema se relaja y da otra vuelta antes del solo de guitarra. Al final hay un desarrollo instrumental, on diversas partes que tienen unidad gracias al trabajo de Tim.
 "Without A Face" comienza con una base de rap, pero esta visto que el grupo no puede apartarse del hard-rock. Es el tema más urbano del disco y con una influencia más negroide. De nuevo, guitarras a lo Page.
 "Wind Below", muy similar a "Revolver" y con el mismo esquema que "Rollin'". Efectos distorsiones y un parón para que, sobre la voz, la guitarra cree tensión.
 "Roll Night". Un bajo muy clásico da pie a un tema de predominio rap. Los riffs guitarreros modifican un poco la estructura.
 "Year Of Boomerang". Una base simple que se corta para dar entrada a una guitarra limpia con la que termina la frase. Según pasa el tema, el crescendo tapa la voz de Zack, llegando al desenfreno. Corte, otra vez guitarra limpia y otra vuelta. El final son fuegos artificiales de efectos guitarreros.
 Este LP entra directamente en los primeros puestos de las listas americanas.
 Pocos días antes de su publicación, les llaman para actuar en el Saturday Night Live, donde no les permitieron colgar banderas americanas del revés, a modo de protesta. El grupo se enfandó tanto que no aparecieron tras la última llamada a escena.
 Mayo'96. Tocan en Madrid (día 3), en el Festimad y Barcelona (día 4), con RANCID como teloneros.
 Enero'97. Estaran de gira por aquí en Mayo.
 Agosto'97. Cuando terminen su actual gira con WU-TANG CLAN yATARI TEENAGE RIOT, comenzarán una nueva con FOO FIGHTERS.
 Diciembre'97. Están a punto de editar un video de aprox. una hora, que se totulará "Rage Against The Machine", con tomas e imágenes inéditas del grupo, entre ellas versiones en vivo de algunos de sus temas más conocidos, grabadas durante actuaciones en festivales. Incluyen la versión intergra y no censurada del "Bullet in Your Head" que hicieran para un show de la BBC.
 De regalo inclyen el single con una versión de Bruce Sprngsteen "The Ghost of Tom Joad".
 Se espera nuevo LP para primavera'98.
Septiembre'00. RAGE AGAINST THE MACHINE, whose bassist TIM C. was arrested (and spent a night in jail) for climbing the scenery at the MTV Video Music Awards last week, will play a pair of shows the Grand Olympic Auditorium in Los Angeles, California tonight and tomorrow. These replace the shows originally set for San Francisco's Fillmore but canceled when the Rage-BEASTIE BOYS tour was called off when Beastie Boy MIKE D. hurt his shoulder. The shows are being recorded for a live album, projected for release in November.
As for Tim C., he pleaded guilty to disorderly conduct and was released.
Octubre'00. ZACK DE LA ROCHA's exit from RAGE AGAINST THE MACHINE hasn't hindered the release of Renegades, an album of cover tunes that will hit stores December 5.
Among the album's dozen tracks are versions of THE ROLLING STONES' "Street Fighting Man," BRUCE SPRINGSTEEN's "The Ghost Of Tom Joad," BOB DYLAN's "Maggie's Farm," DEVO's "Beautiful World, and MC5's "Kick Out The Jams." Some of the tracks may be live ones, but at present it's unknown whether or not a previously announced Rage live record will be out this year.
Febrero'01. At the Grammy Awards on Wednesday, where Rage Against the Machine picked up an award for Best Rock Song ("Guerilla Radio"), guitarist Tom Morello confirmed that vocalist Chris Cornell had rehearsed with the band, and in fact collaborated with Rage on two new songs, but insisted that ex-Soundgarden frontman Cornell was not the band's new singer. At this moment, Zack De La Rocha's slot has yet to be filled.
20 Septiembre'01. El foro de la página oficial de Rage Against the Machine (www.ratm.com)
fue cerrado durante el fin de semana pasado después de que el Servicio Secreto de Estados Unidos lo solicitara en repetidas ocasiones.
La citada institución, considera los mensajes allí publicados "difamatorios y demagógicos".
Concretamente, el mensaje en discordia es el que el miembro de la banda, Tom Morello, publicó con respecto a la masacre terrorista en Estados Unidos, en el que decía que "las horribles escenas" vividas en Estados Unidos la pasada semana son "hechos cotidianos en otras partes del planeta".
Por otra parte, la compañía que alberga el foro de discusión "no prestará nunca más sus servicios a este foro, debido a las repetidas llamadas recibidas del Servicio Secreto".
En su comunicado, Tom Morello manifestaba:
"Nuestras condolencias y nuestro pesar más profundo son para las víctimas y familiares afectados por los ataques del martes. La pérdida de una vida inocente es simplemente terrible y nuestros pensamientos están centrados en todos aquellos de vosotros que hayáis sufrido alguna pérdida en la tragedia.
El dolor mostrado por toda la nación demuestra que arrebatar vidas inocentes es devastador para una sociedad y terriblemente erróneo."
"El pasado martes, las víctimas fueron americanas, pero estas horribles escenas se suceden regularmente en otras partes del mundo. Y con demasiada frecuencia, la violencia ha sido provocada por nuestro propio país y por sus estados clientes".
"Deberíamos permanecer unidos contra este tipo de violencia en todo el mundo, ya sea provocada en el nombre del fanatismo religioso o e nombre de nuestra propia élite".

DYNAMITE MONSTER...
RAGING SLAB. Febrero'97 (?).

RADIO 1 EVENING SHOW.

Los Angeles

 Comienzan siendo un quinteto.
 RAIN PARADE. 1983.
 LP debut. El "nuevo rock americano" estaba en época balbuciente.
 Concentración de sutileza, momentos remansados, armonías vocales, melancolía y guitarras (tanto acústicas como eléctricas) en un primer plano.
 Después vienen 3 LPs más y pese a los cambios de formación, no pierden su brillantez.
 EMERGENCY THIRD RAIL POWER TRIP. Dro
 Sónidos ásperos pero exquisitos e incluso tiernos. Mezcla de folk-rock eléctrico con la sicodelia californiana de los 60. Recuerdan a los BYRDS, grupo modelo de esta banda, pero su mirada hacia atrás, está hecha con gran dignidad y atractivo, aunque se repitan...

San Diego (California)

 La edad media no supera los 13 años.
 S/T. Febrero'96.
 7". Encerradas en un estudio de grabación sin ningún tipo de agente externo graban 6 temas. Cruce entre THE GERMS y THE SHAGGS. favoritas de REDD KROSS y SONIC YOUTH.
 GIRLS ON VINYL. Munster
 Tienen una edad media de 15 años. Primeri disco. Grabación de su primer conceirto.

 UH HUH. Jun'96. Flying Nun
 7". Guitarra, bajo, tuba, saxofón, clarinete, cajas y otros instrumentos normales y corrientes en grupos pop de Nueva Zelanda.

	Berlín del Este
	Voz: Till Lindemar

 1991. Comienzos del grupo. Se conocen aprox. desde 1987. Cada uno tocaba en un grupo distinto: uno de folk, otro de punk, otro de crossover-metal...
 Se dan a conocer en España gracias a la B.S.O. de "Lost Highway".
 HERZLEID. 1995.
 Primer LP. La inclusión de 2 yemas para la BSO de "Lost Highway" les ayudó a darse a conocer.
 SEHNSUCHT. Septiembre'97 (?). Motor Music / Polygram
 2º LP. Siempre cantan al amor (tema por el que están obsesionados) pero de una manera muy peculiar y buscando todos los aspectos posibles. Más electrónico que el disco anterior, las guitarras son igual de contundentes y la voz gañana a más no poder. Una voz que congela la sangre.
 Primer single: "Engel".
 Pretenden llegar al mercado americano y para ellos están dispuestos a hacer concesiones y grabarán un par de temas en inglés (probablemente, "Engel" y "Du Hast").
 Ed. espcial, Abril'98 con una remzcla de "Du Richst So Gut".
 Noviembre'97. Tienen una puesta en escena impresionante, tanto que ha impresionado al propio reverendo Mr. Manson. Tocando en un festival en EEUU, los MARILYN MANSON fueron a verles en el backstage porque querían conocerlos. Según el grupo, Mr. Manson no tiene nada que ver en persona a como es en el escenario.
 Tras la buena aceptación de su disco "Sehnsucht", les gustaría importar la lengua alemana a EEUU, pero también están dispuestos a hacer concesiones, y por eso han grabado los temas "Du Hast" y "Engel" en inglés y se espera que la compañía los edite en Navidades.
 Mayo'98. Actúan en Barcelona (14), Bergara (15) y Madrid (16).
 DU RIECHST SO GUT'98. Abril'98. Polygram
 Con remezclas de FAITH NO MORE y KMFDM. Incluye un corte de CD-Rom con el video original del tema principal.
 DAS MODEL. Julio'98. CD-S.
 Septiembre'98. Después de que se cayera ROB ZOMBIE del Family Values Tour, la poderosa banda alemana ha sido incluída en el festival de los Valores Familiares de los KORN.
 Octubre'98. La Liga Anti-Difamación ha considerado que el vídeo del tema "Stripped", versión de DEPECHE MODE, contiene un mensaje pro-nazi debido a que se han utilizado imágenes de la película "Olympia Part One: Festival of the Nations", peli que filmara Leni Riefenstahl por encargo de Hitler en las olimpiadas de Berlín y que luego fuera utilizada como propaganda por el nazismo. El grupo ha manifestado que sus letras nada tienen que ver con el nazismo y que han escogido esas imágenes por su belleza. Su publicista ha comentado que todo eso es falso y que si fueran nazis no tendrían un manager negro con deficiencias físicas, como lo es Emu Filaik.
 Julio’99 (¿). The singer was involved in a collision on the Autobahn in Germany last weekend. Lindemann and his three passengers were en route to shore on the Baltic Sea in a rainstorm when the car slid and collided with another automobile. Fortunately nobody suffered serious injuries, just cuts and bruises.
 Diciembre'99. CHRISTOPHER ZIMMERMAN, touring bass player for RAMMSTEIN, was killed in a plane crash on Tuesday, November 9 in Mexico. The aircraft exploded soon after takeoff from the airport in Michoacan. In happier Rammstein news, guitarist RICHARD KRUSPE married CARON BERNSTEIN in Montauk, Long Island, New York on October 29 and honeymooned in Santa Lucia in the Caribbean.
Octubre'00. German metal band RAMMSTEIN is mixing a new studio album called Mutter (translation: Mother), with an eye toward an April release. Aside from an appearance at Australia's Big Day Out festival in January, plans are for the band to tour Germany in May and hit the states later in the spring.
Diciembre'00. German band Rammstein has prepared a special Christmas present for its fanbase. Especially for the occasion, fans can download the song "Links"as mp3-file from the Rammstein website as a foretaste of the upcoming album "Mutter". The track will be downloadable from December 24th until January 2nd.
Enero'01. Herzeleid.com, one of the leading fanpages for Rammstein informs that Rammstein are said to have remixed the song "The Fight Song" for Marilyn Manson's upcoming single for the same track. This info has not yet been confirmed by Rammstein's nor Manson's management. In further news, in January when Rammstein has done the Australia tour, there will be 2 limited tour edition out: a double Sehnsucht CD with a live concert from Australia and a 6 track "Asche zu Asche" EP.
Enero'01. Rammstein han terminado la grabación de su nuevo álbum titulado "MUTTER" (Madre en Alemán)
Enero'01. German band Rammstein will release a new album, Mutter, on April 3, preceded by a single and video for "Links 2 3 4" in early March. The band is booked on the Australia/New Zealand Big Day Out festival, hits Japan in February and Europe in May but won't tour the U.S. until summer.
Enero'01. MTV has got a problem with german bands so it seems. The broadcastnetwork informs its readers and viewers that the new Rammstein single "Links 2 3 4" is looking for trouble with a chorus "reminiscent of a Nazi march". As far as we know, it features the band counting off in German, very nazilike indeed... A so-called "source close to the band" would have told MTV that the song is "basically about fascism". The lyrics however just argue politics from the left and right. The band's new album, Mutter, will be released in on April 3rd.
Rammstein are releasing the song "Sonne" in Europe on February 12th.
7 Junio’01. Sala Macumba Madrid (¡¡¡entradas agotadas!!!).

	Forest Hills, Nueva York
1975	Guitarra (?): Dee Dee Ramone (18 septiembre 1952) * CJ  Tommy Ramone (29 enero 1952)  Johnny Ramone (8 octubre 1948)  Batería: Joey Ramone (19 Mayo 1952) * Tommy * Marky * Ritchie Ramone (11 Agosto 1957) * Clen * Marky

 Precursores del punk, han influido a bandas como THE CLASH, THE DAMNED, y más actualmente a GREENDAY, OFFSPRING, L7 y todas las nuevas bandas que pretenden ser punk.
 Los miembros fundadores son Johnny, Tommy, Joey y Dee Dee Ramone.
 Han tenido numerosos cambios de batería. El primer batería fue Joey, que luego pasó a cantar, dejando su puesto a Tommy, el cual estuvo con el grupo hasta Mayo'78. Entonces es sustituido por Mark Bell que venía de un grupo llamado RICHARD HELL & THE VOID-OIDS. Mark pasa a llamarse Marky Ramone, tomando el apellido de su nueva familia. En 1983, Marky huye y es reemplazado por Richard Beau, ex-batería de los VELVETEENS. Richard se transforma en Ritchie Ramone, que más tarde es sustituido por Clen Burke, ex-BLONDIE, que a su vez es sustituido de nuevo por Marky Ramone, en 1986.
 ?????. 1976.
 LP debut. Sorprende a la crítica por su canciones, que no duraban más de 2 minutos y medio, siendo la más corta "Judy Is A Punk", de minuto y medio. Estructuras muy sencillas, base rítmica contundete, guitarras distorsionadas... y a la carrera. Con 3 notas se sacaron de la manga todo un LP, ya clásico del rock & roll. Contaban historias callejeras de chicas y chicos punk, novias secuestradas, novias que se iban por motu propio, problemas con las drogas...
 Por méritos propios se ganaron la denominación de banda de punk rock.
 Noviembre'76. Salen de gira por UK junto con los SEX PISTOLS. Más tarde vendrían a España, llegando incluso a grabar un disco en diercto, el "Loco Live - Barcelona'91".
 THE END OF THE CENTUTRY.
 Producido por Phil Spector, gran amigo del grupo. Grabado en 5 estudios diferentes. Calificado por algunos como su peor LP.
 Cambian su aspecto desaliñado por otro de recien lavaditos y peinaditos como principitos dispuestos a comerselo a costa de las quiceañeras...
 ACID EATERS. Emi
 BRAIN DRAIN. Emi
 MONDO BIZARRO. Emi
 HALF WAY TO INSANITY. Noviembre'87 (?). RCA / Ariola
 Vuelven a atacar con la fuerza y frescura de siempre. Un LP repleto de temas contundentes. Con la colaboración de DEBBIE HARRY (ex-BLONDIE) en algunas voces.
 1989. Dee Dee deja el grupo para emprender una carrera en solitario. Es sustituido por CJ.
 LOCO LIVE. 1991 (?). Emi. Grabado en directo en Barcelona, 1991.
 Sus conciertos se caracterizan porque todas sus canciones empezan: 1-2-3-4 y no paran de descargar canciones hasta el final.
 ?????. Enero'94 (?).
 14º LP (?). Siguen haciendo lo de siempre, alimentando así la leyenda de una forma de vida y de hacer música. Colabora Pete Townshend de los WHO en el tema "Substitute". Hay una versión de los BEACH BOYS (?).
 Se pasan todo el año en gira y llenan allá a donde van. Sus fans son incondicionales.
 9 Febrero'94. Dan su concierto nº 2000 en Tokyo. Siempre se han mantenido en la brecha gracias a su trabajo, no gracias a las ventas ni a grandes operaciones de marketing.
 ADIOS AMIGOS. 19 Junio'95. Chrysalis / Emi
 16º LP. Producido por Daniel Ray, quién tenía una banda que hizo varias veces de teloneros de los RAMONES cuando tocaban en el CBGB.
 CJ canta en 4 canciones (p.ej. "The Crusher") y ha escrito 2 ("Scattergun"). "Makin' Monsters For My Friends" y "Cretin family" les recuerda a sus primeros temas, con ese sentido del humor tan retorcido. "Life's A Gas" es una réplica a aquellos que piensan que la vida es terrible. "Take The Pain Away": el grupo se siente identificado con los problemas de la juventud actual, que no son pocos. "I Love You", también fue grabada para el disco homenaje a JOHNNY THUNDERS (el dinero se destinó a sus hijos), del cual son grandes fans y les influyó mucho. "Have A Nice Day", corta y concisa, hace una expresión que todo el mundo usa pero que ha perdido su significado. "Scattergun": CJ está a favor de la posesión de armas y es miembro de la NRA desde hace muchos años. "She Talks To Rainbows" es la primera composición metafísica de Joey, es muy oscura y trata sobre una chica de la calle que se hace amiga de los elementos. "Born To Die In Berlin" es oscura, drogata y decadente. Se han atrevido con una versión de TOM WAITS "I Don't Want To Grow Up" (?).
 En general, creen que es su mejor álbum, y ni siquiera sabían qué canción desechar.
 Cada miembro del grupo opina sobre su último trabajo:
 Johnny: "Quería que cada canción sonara como si tocáramos en vivo. Es lo mejor que hemos hecho en mucho tiempo."
 Joey: "Sólo queríamos ser RAMONES 100%."
 CJ: "No está tan pulido como otros. Todas las canciones fueron grabadas en vivo excpto las voces. Ha sido realmente rápido. Ensayamos un rato, entramos y las grabamos..."
 Marky: "Este es definitivamente un álbum punk. Estamos felices de ver el movimiento punk en el nivel que está hoy. Pero nunca desapareció porque nosotros estábamos ahí."
 Opinan que por fin han recibido la consideración que se merecen como precursores del punk-rock, y que son los mejores en lo que hacen.
 Van a hacer una larga gira mundial como presentación de este disco.
 A pesar de las especulaciones sobre si es definitamente su último disco, no hay nada claro, porque el significado del título está abierto a varias interpretaciones. Por una parte el guitarrista Johnny comenta que el título se escogió simplemente porque les pareció divertido. Además quieren ver como funciona y luego evaluar sus planes de futuro.
 IT'S ALIVE. Anril'96 (?). Warner
 Histórico 2LP en directo, grabado el 31 de Diciembre'76. Si en estudio eran divertidos, rapidos e intensos, con esos temas de 2 minutos, en directo demostraban que aún lo eran más, consiguiendo que los temas durasen minuto y medio como mucho.
 Con 28 temas en poco más de 50 minutos. Lo más de este disco es la novedad que supone entonces el poder escuchar 5 ó 6 canciones seguidas sin interrupción, entre las cuales, como mucho dicen su mítico: "one, two, three, four...".
 Abril'96. Parece ser que actuarán en la próxima gira Lollapalooza, lo cual desmeinte los rumores de separación. El que en su día fue "su último concierto", dejará de serlo.
17 Abril'01. It was a sad weekend for every punk and especially ever Ramones fan. Joey Ramone, lead singer of the legendary punk band the Ramones, passed away at 2:40 p.m. in a New York hospital on Sunday April 15th at the age of 49.
Joey, born Jeffrey Hyman, did not respond to treatment for lymphatic cancer, a disease that attacks the body's ability to fight infection. He was being treated in the hospital since March. The Ramones were found in 1974 and split up in 1996. It's not sure whether Joey's solo album will see a release at all. In related news, U2 announced his death during their April 15th concert in Portland. They covered a Ramones tune, then dedicated "One" to him, with a few additional lyrics.
10 Noviembre'01. CONCIERTO HOMENAJE A JOEY RAMONE. THE APERS (Holanda) + RETARDED (Italia) + sesión Ramone.
Joey Ramone, que nos dejaba el pasado 19 de Mayo después de sufrir las consecuencias de una larga enfermedad terminal, es sin duda uno de los personajes principales en el nacimiento y desarrollo del  Punk-rock. Junto a Marky, Johnny y Dee Dee, formó una de las bandas de rock&roll más influyentes y seminales de todos los tiempos, los RAMONES.
Para homenajear  a este gran hombre, nos traemos a la ciudad a dos de las bandas europeas que con mayor acierto han recogido el legado dejado por Joey y los suyos.
THE APERS proceden de Rotterdam (Hoalnda) y llevan desde 1996 tocando juntos, año en el que deciden unirse, influenciados principalmente por los Ramones, pero también por bandas como Queers, Screeching Weasel, Undertones... Desde su nacimiento, la banda ha girado habitualmente por toda Europa, llegando a telonear a dos Ramones: Marky y Dee Dee, y ha publicado discos en algunos de los sellos más prestigiosos de Europa y USA.
RETARDED también son trío, en este caso Italiano, pero con muchos puntos en común con sus colagas holandeses. Comparten influencias, sello (Stardumb Records) y, ante todo, su pasión por salir de gira y demostrar el salvaje directo del que todo el mundo habla. Acostumbrados ya a compartir cartel con The Apers, ambos forman sin duda uno de los dobles carteles más potentes de Europa.
Para completar este homenaje, Alvaro Ultracuerpo se ocupará de repasar la discografía de los Ramones tras los platos del Mardi Gras.

 PORTLAND BLOODBATH / COP. Sympathy For The Record Industry / Boa. 7"
 ICONOCLASTIC ICONS. Puro hardcore.
 JUSTICE.
 HITLER & STALIN THE DREAM TEAM. 7".
 BOWIECIDE. Abr'95. 7". Con 4 versiones de DAVID BOWIE.

 HOW WE QUIT THE FOREST. Octubre'98 (?).
 The often-sweet vocals and near-classical cello arrangements cut heads with lyric elements of impending doom, angst and plenty of anger. That combination comes together best in the trio's cover of the girl-rock classic 'You Don't Own Me', sung with more than a little venom.
 " One of the oddest, yet most interesting, tracks is 'Dwarf Star', which is part Laurie Anderson and part throbbing industrial hardcore."

 COME IN WE'RE OPEN. Diciembre'96.
 Intenso y desnudo asalto a los sentidos. Metal-psicótico underground. 18 temas.

Hawaii

 SHRIEKS, LAMENTS & ANGUISHED CRIES. Diciembre'96. Cleopatra
 Locura electro-industrial.
 Han tocado con THRILL KILL KULT.

 STORYTELLER. Verano'88 (?). Gasa
 Espléndida colección de temas, llenos de energía y sensibilidad, y con toda la sencillez y sobriedad del pop británico del momento.

	Voz, bajo y guitarra: Manuel seijo  Guitarra: Luis  Batería: Fernando Ferro

 Comienzan siendo un cuarteto, que pronto se queda en trio.
 Abril'92. Primer concierto y éxito rotundo. A partir de entonces sus apariciones en el escenario han sido escasa pero muy exitosas.
 ?????.
 Primer lanzamiento. Maxi-CD con 6 de sus canciones más actuales y uno de sus primeros temas. Grabado en los estudios Fussion de Vigo en marzo del 95. Producido por Javier Abreu y el propio grupo.
 REBELDE ROJITO. Mayo'95. Man Records
 Muy pocos han oido hablar de ellos, los ha escuchado o los ha visto en directo, pero muchos dicen que son el grupo revelación del año. El hecho de ser un trio hace que trabajen sus temas de una manera muy particular: "las mejores canciones están hechas con 3 acordes, lo dificil es encontrarlos". Para ellos es tan importante la técnica como la rabia o la creatividad.
 Sugerentes melodías vocales, poderosa base rítmica...

LIQUID. 6 Marzo'00. Caroline
Agua, alcohol, sangre, sudor, lágrimas y adrenalina. El agua siempre puede congelarse. El alcohol puede cambiar tu vida, porque tu vida depende de los líquidos.
Diamanda Galas, Nicole Blackman, Samantha Coerbell, Rosa Torras, The Golden Gate Jubilee Quartet y otros prestan toda su energía a ”Liquid”, el disco más ecléctico y excitante de Alan Wilder, el cerebro de Recoil.
Después de ”Unsound Methods” (1997), la última obra de Wilder posee un hipnótico y profundo encanto que surge de un intenso tapiz formado por deseo, rabia y violencia. ”Black Box”, un tema en dos partes inspirado en un accidente de avión que sufrió el que fuera miembro de Depeche Mode, es su principal eje. A medida que ’Black Box-Part One’ va acabando, nos encontramos en el interior de la mente de un hombre que tiene que afrontar lo inevitable. Su vida pasa delante de él en un flashback, y ”Liquid” refleja la intensidad de esos momentos acentuando los cambios de imágenes, a menudo recuperando el presente antes de volver a revivir una colección fragmentada de recuerdos, a veces bellos, normalmente amargos. Líquido. Sus recuerdos son líquido.
”Recoil es algo en continua mutación”, dice Wilder. ”siempre empiezo con un lienzo blanco, una especie de rompecabezas donde antes tienes que construir todas las piezas. No existen reglas, no hay nada preconcebido, sólo mis propios límites emocionales. Y yo confío implícitamente en esta intuición”
La primera sesión de colaboraciones para ”Liquid’ tuvo lugar en la primavera de 1998, donde se grabaron los ritmos que servirían como patrones base. El batería Steven Monty, Dean García, bajista de Curve y el guitarrista Merlin Rhys-Jones fueron invitados al estudio de Wilder: ”Les pedí que tocaran diferentes estilos y tempos. Grabamos 2 horas y media de material antes de pasarlo a Protools.”
Después de trabajar sobre las grabaciones, Wilder añadió su particular visión de orquestación electrónica para construir unas desconcertantes partituras. El proceso de composición de ”Liquid” marcó la dirección a seguir: ”Fue como resolver un rompecabezas conceptual, tratando de encontrar un sentido de las ideas que cada uno aportaba, y como sus opiniones conectaban con la naturaleza de la música. No trataba de imponer ningún tipo de límites porque sabia que un sentido de lógica se impondría si escogía a la gente adecuada, dándoles libertad para crear con sus propios métodos sin coartar el estilo y el sentido de continuidad que surgía de forma natural.”
Diamanda Galas, el internacionalmente reconocido icono del sello Mute, canta en el primer single del disco ’Strange Hours’, un tema de ambiente sureño, con reminiscencias blues. Una cantante con una extraordinaria intensidad emocional, con un registro vocal de casi 4 octavas, sus sesiones ofrecieron un material poderoso y muy variado. ”Siempre habia querido trabajar con una cantante con formación clásica, y Diamanda tiene un excepcional conocimiento de diferentes estilos. Ella tiende a improvisar y eso era lo que yo buscaba. Trabajar con ella fue un sueño, y creo que su aportación en ”Liquid” suena totalmente diferente a cualquier cosa que hay hecho anteriormente.”
Galas también participó en ’Vertigen’, el tema más vanguardista del disco, y también en la cáustica leyenda de la puta babilónica ’Jezebel’, en la que también colaboran The Golden Gate Gospel Quartet. Nicole Blackman. la artista neoyorkina de spoken word, aparece en tres temas, uno de ellos el asalto vitriólico llamado ’Want’. ”todo lo que escribo tiene algo de abrasivo”, explica Nicole, ”estoy muy interesada por las historias de gente con extrañas atracciones”. Nicole ha colaborado también en el oscuro disco de Golden Palominos ”Dead Inside”, además de con Bill Laswell, Scanner y KMFDM.
”Me gustó lo que oi en ”Dead Inside””, explica Wilder, ”pero quería extraer un perfil diferente de Nicole, más dinámico. Me parecía que su voz estaba enterrada en el disco de los Golden Palominos, así que decidi que su voz iba a tener una gran importancia en las mezclas.
Wilder y el ingeniero PK forzaron a Blackman hasta la extenuación, incluso la hicieron darse un paseo a los alrededores del estudio para evocar un jadeo auténtico para la escalofriante y erótica ’Breath Control’. Para ’Chrome’ ella me pidió que me fuera del estudio mientras PK grababa su voz”. Alan se ríe, ”De todos los colaboradores, ella fue la más autoexigente, y de hecho se convirtió en la auténtica joya de la corona, porque todo lo que hizo se ajustaba perfectamente a la esencia del disco.”
”La única regla que exijo para colaborar en un disco,” dice Blackman, ”es saber que compartimos una dirección y un estilo comunes, pero a la vez que nuestros marcos de referencia sean diferentes para que la inspiración sea reciproca. En mi opinión ”Liquid” muestra mis habilidades vocales más fielmente que cualquier otro disco que haya hecho.”
Samantha Coerbell, una reputada poetisa de la escena neoyorkina, que ha trabajado con numerosos músicos y escritores, también colabora en el disco. Después de oír una recopilación, Wilder quedó impresionado por su especial visión de la poesía y del lenguaje descriptivo. ”Me impactaron su forma de utilizar las palabras y su vocabulario, inmediatamente me dí cuenta que estaba por encima de todo lo que había en aquel disco, y supe que encajaría a la perfección en el proyecto. Después de charlar, la envié un CD de tres temas para ver si podía escribir algo exclusivamente sobre esa música.”
”Cuando Alan llamó estaba tan sorprendida que ni siquiera le dije que me estaba dando un baño, así que mantuvimos media hora de conversación, mientras sostenía una toalla”, recuerda Samantha. ”No sabía que esperar, pero la adolescente que hay en mí estaba muy excitada por la posibilidad de conocer a alguien que ha formado parte de mi desarrollo social. Pasamos un par de meses desarrollando los textos y la música para que encajaran en el proyecto.” Las claustrofóbicas e intensas historias urbanas que recita Coerbell aparecen en ’Last Call For Liquid Courage’ y en ’Supreme’.
La historia de cómo Rosa Torra empezó a colaborar con Recoil debería servir de inspiración a muchos de los amantes de la música. Ella es una fan de Recoil de Barcelona que respondió a la petición que Wilder hizo en su página oficial llamada ’Shunt’, para que cualquiera mandase sus propias grabaciones hablando en su idioma. Rosa aparece narrando en catalán en ’Vertigen’.
”Para ser alguien que nunca había pisado un estudio de grabación, Rosa estaba increíblemente tranquila. Aunque nunca lograré saber como le sonaría a un catalán, su voz es bellísima desde un punto de vista puramente estético. Tiene una calidez muy sensual y emotiva a la vez”, dice Wilder.
Extrañamente cautivador y genuinamente trastornador, ”Liquid” pasa por ser el equivalente musical de una película inquietante. Los sonidos intoxicadores que se convierten en paisajísticos y traen consigo nubes de la misma oscuridad que las películas de David Lynch o los discos de Nine Inch Nails, pero mientras otros intentan conseguir el mismo efecto mediante el histrionismo, el toque de Wilder es mucho más sutil. ”Liquid ” se ha creado para introducirse en tu cerebro y para agujerearte la mente. Una obra de reflexión menos pausada de lo habitual sobre el lado más oscuro de la mente.”

 19 Febrero'98. Actúan en La Casa del Loco. Se dice de ellos que son una de las bandas "sin éxito" más longevas del pop-rock. Ya no son unos chavales, xcepto el guitarra solista que es algo más joven, pero su destreza con los instrumentos es notable. Saben recrear con contundencia y profesionalidad canciones que navegan por el pop más clásico, con 2 guitarras consistentes y unas melodías más que aceptables. En directo da la sensación de que se lo pasan en grande.
 Han sido versioneados por grupos como PRIBATA IDAHO.

 CHICKEN. Diciembre'96 (?).
 GHETT BLASTER. Mayo'98 (?).

Escocia

 Son bastante bebedores, divertidos e ingeniosos.
 Octubre'96. Comienzan una gira por toda España, que durará hasta mediados de Diciembre. Incluye entre otras ciudades, Zaragoza, el día 11 (al final no vienen). La presentación oficial del disco es en Barcelona, el día 15.
 (?) Lo original de esta gira es que viajan en un autobus rojo (?).
 RED BUS. Diciembre'96 (?). Caroline
 Debut. Mezcla de BEATLES, Morrison, REM, OASIS...
 22 Marzo'97. Actuan en el café Morrissey.

SEVEN TYPE OF AMBIGUITY.
BBC SESSIONS 83 - 86.

	Los Angeles
	Jeff McDonald  Steve McDonald

 Finales de los 70. Se forma el grupo.
 Una de las bandas más importantes de la escena hippie de la zona.
 Jegg está casado con la ex-go-go Charlotte Caffey.
 Los hermanos McDonald llevan haciendo música desde finales de los 70, cuando eran  unos quinceañeros. Dos hermanos obsesionados con KISS, los BEATLES, y cualquier elemento de inconografía americana de los 70.
 BORN INNOCENT. Los reyes del junk-rock en su fase más punk.
 VISIONARY. S.
 THIRD EYE.
 TRANCE. S.
 SWITCHBLADE SISTER. Radiation Rec. / Boa.
 CD-single. Ed. exclusiva para Canadá. Con 5 temas, de los cuales 3 salieron como single en UK y otras 2 en un single de ed. limitada.
 PHASESHIFTER.
 JIMMY'S FANTASY. S.
 Julio'95. Preparando su nuevo LP. Producido por uno de los miembros de STONE TEMPLE PILOTS, a los cuales habían teloneado (?).
 ?????. Octubre'95 (?). Polygram. Nuevo LP.
 YESTERDAY ONCE MORE.
 Agosto'96. A causa de un problemas con las cuerdas vocales, su vocalista ha tenido que guardar cama y el grupo se ha visto obligado a rehusar a su participación en el festival de Donington.
 Enero'97. Han grabado un nuevo LP que no se publicará hasta el día de San Valentín, 14 de Febrero'97. Se titula "Show World".
 Además en una entrevista reciente, el grupo comentaba que habían grabado otro disco anterior, "Black Shampoo", que estuvo a punto de producir Robert De Leo de STONE TEMPLE PILOTS, pero que fue pospuesto porque estaba demasiado adelantado a su tiempo.
 GET OUT OF MYSELF. Enero'97 (?). Nuevo single (?).
 Enero'97 (?). Según parece, Jeff ya está recuperado de la enfermedad que provocó la cancelación del concierto del grupo en Donington. Parece ser que esta primavera vendran a España a presentar su nuevo disco.
 MESS AROUND. #1. Febrero'97. + "It's In The Sky" y "Ugly Town".
 MESS AROUND. #2. Febrero'97. + "Sick Love" y "Popular Cult".
 SHOW WORLD. Febrero'97. This Way Up / Mercury
 Entre melancolico y guitarrero. Irresistibles melodías que te atrapan. Parecen haber recurrido más que nunca a su banco de memoria de los 60 y los 70: Phil Spector, Lennon, CARPENTERS... creando 13 temas naturalmente pasados por el tamiz de los 90. A destacar la beateliana "Follow The Leader" o la fascinante balada "My Secret Life", que paracer sacada de un disco de versiones de los CARPENTERS.
 Mantienen el entusiasmo y desparpajo de unos principiantes, pero saben aprovechar su eteranía su conocimiento del pop para hacer discos repletos de referencias clásicas: BEATLES, T-REX, RAMONES...
 El disco se abre con "Kiss The Goat" y le siguen dos autenticas perlas, "Vanity Mirror" y "You Lied Again" en la que toda su artillería se pone en funcionamiento: potentes riffs, estribillos infalibles y teclados kitsch. Tambien hay temas poppies como "Mess Around" o "Ugly Town" y otros más rockeros: "Teen Competition", "Pretty Please Me"... Aparte de "My Secret Life", hay otra balada, semi-acustica: "Girl God".
 Mayo'97. Actuan en el Festimad.

	Los Angeles, California
	Voz: Anthony Kiedis (1 de nov.)  Bajo: Flea (16 de oct.)  Guitarra: Arik Marshall (ex-MARSHALL LAW; 13 Febrero)  Guitarra: Chad Smith (25 de oct.) * Jessie Tobias * Dave Navarro

 El grupo se formó en un instituto de bachillerato. Al principio eran 3 y se llamaron THE FACES: Anthony Kiedis, Michael Balzary "Flea", y Hillel Slovak, aunque su primer nombre fue TONY FLOW & THE MIRACULOUSLY MAJESTIC MASTERS OF MAYHEM.
  Michael nacio en Australia, pero sus padres se trasladaron a Los Angeles; luego se divorciaron y su padrastro, músico de jazz, le inició en esta música y en el blues. Anthony desciende de una tribu india, y Hillel nació en Israel.
 Cuando los FACES se reunían, no sólo se dedicaban a agarrar cogorzas. Además de experimentar con diversos tipos de drogas, desarrollaban su espíritu musical. Luego llegó Jack Irons, a la batería, y comenzaron a ensayar más en serio.
 1982. Se pusieron el nombre de RED HOT CHILI PEPPERS, y debutaron en directo en una fiesta del instituto: fueron los primeros y sólo tocaron una canción: "Out in L.A.", que desde entonces usan para comenzar sus conciertos.
 Empezaron a tocar por clubs y alcanzaron cierta fama. Eran agresivos, provocativos y descarados, y eso gustaba bastante. Cuando EMI les ofreció un contrato, Irons y Slovak estaban tocando en una banda paralela que compartían, WHAT IS THIS, y fueron excluidos de la grabación del primer disco. Jack Sherman tocó la guitarra y Cliff Martinez (ex-CAPTAIN BEEFHEART) la batería.
 RED HOT CHILI PEPPERS. 1984. Emi
 Producido por Andy Gill.
 No supieron reflejar el espíritu de directo de la banda, por lo que más tarde se convirtió en una decepción para ellos: quizas hubieran debido esperar hasta tener la formación auténtica de la banda. Ya dejan ver sus señas de identidad: toque funk, y uno sonido arrollador de punk reclicado.
 También se ven claramente las 2 principales caracteristicas del grupo: un cantante loco que rapea y escandaliza y un bajista empapado de música funky. Una producción cuidada, pero alguna canción flaquea, aunque se decanta como todo un grupo vanguardista en ese momento.
 FREAKY STILEY. 1985. Emi
 A pesar del fracaso del primer LP, EMI sigue adelante con el contrato. Slovak decide dejar WHAT IS THIS y vuelve con la banda, que no pone pegas y no duda en echar a Jack Sherman. Por su parte, EMI sabiendo de las malas relaciones con el productor Andy Gill, escoge para este trabajo a George Clinton, padre del funk (?), que para algunos hace una producción más que discutible, y que radicaliza la orientación del grupo.
 La percusión adquiere gran importancia. Las intervenciones del guitarra Hillel, fan de HENDRIX, quedan reducidas. Para los amantes del rock, es un idsco más bien flojo...
 Para otros, es un fiel reflejo de como es la banda en realidad. Causa furor en Los Angeles. En su gira americana, no arrasan pero ganan el respeto de la crítica y del público. Provocaban escándalos, hablaban de sexo sin tapujos y de forma provocativa, usaban drogas... y eran muy buenos en lo que hacían: eran la banda ideal.
 IF YOU HAVE TO ASK. S.
 THE UPLIFT MOFO PARTY PLAN. 1987. Emi
 Producido por Michael Beinhorn.
 La vuelta de Jack Irons les ensacha el corazón, el espíritu y la imaginación y eso se nota en este disco, donde demuestran estar listos para dar el gran salto y lanzarse en Europa.
 Buenas fusiones de funk y rock. Aún no llegan a la cumbre, pero están en ello.
 En esa época, muere Hillel por sobredosis. Kiedis también tiene problemas con la droga.
 SOUL TO SQUEEZE. S.
 THE ABBEY ROAD EP. 1988. Emi
 Producido por Michael Beinhorn, George Clinton y Andy Gill.
 Especie de recopilación de los 3 trabajos anteriores, sin ninguna innovación, excepto la versión-remzcla (?) de "Fire".
 Este LP llamó la atención en Europa no precisamente por su música, sino por la portada: aparecen los 4 desnudos y tapando sus verguenzas con calcetines.
 1988. El disco sirve para promocionar su gira europea de ese año, pero ésta no tiene mucho éxito debido al mal estado de Anthony y Slovak a causa de su adicción a la heroina.
 Regresan a EEUU y surgen los primeros problemas serios: Anthony por su actitud problemática está a punto de ser expulsado de la banda. Slovak fue rechazado y eso le hundió más en su depresión y su drogadicción; pocos meses depués murió de una sobredosis de heroina. Eso provocó reacciones muy radicales: por un lado, el sentimiento de culpa por haber abandonado a un amigo, casi se carga a la banda, y por otro, Kiedis, que tenía miedo de acabar como Slovak, inició un largo y lento proceso de desintoxicación que quizas le salvó la vida. Jack Irons, por su parte, abandonó el mundo de la música, sólo de momento, más tarde ingresó en la banda ELEVEN.
 Anthony consigue curarse y Flea se dedica al cine: los RED están casi acabados. Los otros 2 miembros se erigen amos de la banda y fichan al batería DH Peligro (ex-DEAD KENNEDYS) y al guitarrista Blackbird McKnight (ex-FUNKADELIC), pero no duraron mucho. Fueron sustituidos por el batería Chad Smith (ex-PARLIAMENT) y el guitarrista John Frusciante, al cual ellos no conocían, así que no se presentó a las pruebas porque no se había enterado (no habían puesto ningún anuncio, sino que corrieron la voz entre los músicos). Fue Flea quién le descubrió durante una prueba para entrar en otra banda. John, fan incondicional de los RED, no dudó un momento.
 MOTHER'S MILK. 1989. EMI
 Es un exitazo completo, superando en poco tiempo el millón de copias y convirtiendolos en la banda más influyente para los grupos de la nueva década. Fue su disco más metalero y con él condiguen el reconocimiento masivo, giras de éxito a nivel mundial y el apoyo de la MTV, que les adoptó como protegidos. Fue entonces cuando se emitió el video de "Higher Ground" (una versión de STEVIE WONDER) y la banda alcanzó la gloria.
 Con la alternancia de sonidos eléctricos y ritmos funkies, consiguen por fin un estilo singular. El nuevo guitarrista, John Frusciante devuelve la vida al grupo. Kiedis decide cantar de verdad...
 Destaca el tema "Punk Rock Classic", cuyo título lo dice todo.
 Desde su edición, estuvieron de gira durante 2 años, mientras también preparaban su nuevo trabajo. El éxito les desordenó un poco las ideas. Se terminó el contrato con EMI y todas las discográficas les ofrecían cantidades desorbitadas. Finalmente se decidieron por Warner.
 BLOOD SUGAR SEX MAGIK. 1991. Warner
 Singles: "Breaking The Girl", "Give It Away", "Under The Bridge".
 Flea ya no martiriza el bajo a base de slap. Anthony modula más su voz y deja de cantar como un loco. Chad consigue un sonido realmente contundente y John derrocha energía e ilusión.
 Producido por Rick Rubin, el cual hasta entonces no acababa de encontrales lo suficientemente maduros. No es su mejor trabajo, pero es a la vez variado, rebelde y comercial. Es menos metalero pero más rockero, y sa añaden nuevos elementos, como consecuencia de la evolución de la banda. Los puristas de la banda les acusan de vendidos.
 No se conoce en España hasta el 92, cuando se hace una reedición del albúm como si fuera su primer lanzamiento.
 Disco que les lanza a la fama. A partir de este disco han cambiado varias veces de miembros. El éxito produce una lesión moral a Frusciante, que al ser muy joven, no puede soportar la presión. Después de más de año y medio ininterrumpido de gira, abandona durante la gira en Japón.
 La banda suspende las giras por Australia y Nueva Zelanda y algunos compromisos en Europa. Eran cabeza de cartel en el Lollapalloza y no podían rechazarlo, así que buscan nuevo guitarrista. Eligen rápidamente a Arik Marshall (ex-MARSHALL LAW), pero no funciona. Le ofrecieron el puesto a Dave Navarro (ex-JANE'S ADDICTION) pero él tenía otros proyectos.
 Ponen un anuncio en el L.A.Weekly y reciben unas 5000 llamadas. El joven Jessie Tobias consigue finalmente el puesto. Se le presenta como nuevo miembro de la banda, se hacen entrevistas y toda la demás parafernalia y en mes de un mes, es expulsado: Dave Navarro, de origen hispano, ya estaba libre.
 Julio'92. John Frusciante deja el grupo, en plena gira mundial y sin dar explicaciones.
 No está claro si se ha ido él o lo han echado.
 Agosto'92. Arik se estrena con el grupo en el festival Lollapalooza.
 WHAT HITS?. 1992. EMI
 Disco de relleno que edita su antigua casa discográfica ante el éxito de "Blood Sugar..." y que incluye una serie de supuestos éxitos de la banda.
 1994. La historia del grupo va a ser llevada al cine basándose en un guión en el que han colaborado Kiedis y Flea. El rodaje aún no ha comenzado y parece que tienen la idea de realizar un film serio, sin los tópicos y ñoñeces típicas de este tipo de películas.
 Kiedis ya tuvo un papel en la película "Le Llamaban Bodhi"...
 Por su parte Flea participa junto a Adam Horovitz (de BEASTIE BOYS) en la grabación de un álbum infantil. El coordinador del proyecto es David King, de MARY'S DANISH, y se publicará a finales de otoño o comienzo del invierno.
 OUT IN L.A. Dic'94. EMI
 Recopilación con 12 temas inéditos, una selección de tomas raras y alternativas, y la versión original en maqueta del primer tema de la banda cuando aún tenían su primer nombre.
 PLASMA SHAFT. Octubre'94. Warner
 Caja que incluye: "Blood Sugar Sex Magik" y cantidad de remezclas, más algunos temas inéditos.
 LIVE RARE REMIX BOX. 1994. Warner
 Producido por Rick Rubin.
 Disco de relleno que se edita ante la tardanza de su nuevo trabajo y que incluye caras B, remezclas y alguna rareza. Aparte, también existen gran cantidad de piratas que reflejan muy bien lo que es la banda en directo (la faceta más importante de esta banda).
 Enero'95. Trabajan en su nuevo álbum, con Dave Navarro, en los estudios Sound City, Ocean Way y Hollywood Sound (en Hollywood). Productor Rick Rubin. Mezclarán el álbum en Nueva York. Se espera que salga para marzo.
 Teloneros 2 veces de los ROLLING STONES en Los Angeles
 Julio'95. Su nuevo disco, todavía sin nombre está a punto de salir. Producido por Rick Rubin. Grabado en los estudios Sound Factory. Sólo les queda mezclar las últimas 6 canciones. Según Flea, es el disco más variado que han hecho. Incluye temas como "The Melacholy Mecanics Of My Mind", que habla de las batallas mentales de Kiedis; "River" sobre la muerte de River Phoenix, gran amigo de Flea.
 ONE HOT MINUTE. 11 Septiembre'95. Warner
 6º LP. Después de varios retrasos, por problemas con los guitarristas y demás... Según la agencia de management del grupo, Kiedis ya no ha vuelto a tener ningún problema con su salud y están dispuestos a volver a la acción.
 Producido por Rick Rubin, con quien les gusta trabajar porque les graba tal y como ellos suenan y es después cuando él hace las sugerencias y mejoras.
 Llena de experimentos y de las influencias que más han marcado al grupo a lo largo de los años. Hay temas funkeros, repetitivos y machacones, alguno más popero, un tema corto acústico con voz y guitarra, e incluso uno con melodía hindú... y como no, una estupenda balada, que dura unos 8 minutos: "Deep Kick".
 Siguen usando textos libidinosos y explícitos. Según Dave, "no creen en los mesias del rock. No quieren hacer política ni decir a la gente que hay que hacer. Una canción puede transmitir muchos mensajes diferentes...". Cuando Dave compone le gusta "pensar en sus amigos, le gusta que trasciendan de su vida a sus canciones las cosas que le afectan a un nivel emocional".
 La prensa dice siempre de ellos que son unos obsesos sexuales...
 Según su casa de discos, vendió más de un millón de ejemplares en la primera semana, lo que le convirtió en disco de platino.
 Tras la gira europea, empezarán una gira aericana, que en su primera parte llevará a SILVERCHAIR y FLAMMING LIPS como teloneros.
 Dave echa un poco de menos su etapa con JANE'S ADDICTION, pero ahora prefiere este nuevo capítulo de su vida. "Hay que ir hacia delante e intentar crear música honesta". Al principio fue dificil y ninguno se sentía a gusto. "Es como comenzar una relación"... Pero han conseguido superar todos los obstaculos.
 Dave es vegetariano, y aunque le encantanlas giras por Europa, porque la audiencia es estupenda, lo pasa mal a la hora de intentar mantener su dieta: no toma carne, ni lacteos, ni pan, ni azucar...
 Dave opina que el racismo no es más que ignorancia y miedo. "No es necesario identificarse con una raza en concreto, sino como humanos simplemente. Aparte de sabe hacer música, declara ser un buen albañil.
 Su mayor deseo sería cuando le llegue el momento, morir por sus propias manos.
 Su experiencia personal con las drogas ha sido una etapa dificil y dolorosa. Actualmente no las toma, "es muy destructivo para él. Aprendió mucho durante su batalla contra ellas y ahora ha cambiado en muchos aspectos. No pretende sermonear a nadie pero cree que nadie debería pasar por ello".
 En cuanto a las grandes leyendas que todavía siguen haciendo música, como los STONES, opina que "todo depende de como se plantea cada artista su trabajo y de la capacidad creativa de cada uno. Algunas estrellas han demostrado que aún tienen creatividad y talento".
 Las guitarras que más le han influenciado son JIMI HENDRIX, JIMMY PAGE, Daniel Ash (ex-BAUHAUS), Robert Smith (THE CURE)... entre otros. Le gustan los grandes sonidos de guitarra que no son necesariamente técnicos todo el tiempo, sino que están llenos de color.
 Respecto al panorama musical actual le gusta mucho PJ HARVEY y desde siempre DAVID BOWIE.
 WARPED. Septiembre'95. Warner
 El CD-single incluye 2 temas más. "Pea", la cara ácida del grupo, con una guitarra muy seca y unos textos grotescos. "Melancholy Mechanics", inédito, esta balada contrasta con el anterior tema.
 En España y otros paises, para las radio-fórmulas, escogen como single "Aeroplane".
 MY FRIENDS. Octubre'95. Warner
 A penas hace un mes que salió el disco y ya llevan 2 singles. Con 4 temas: dos del disco y 2 inéditos: "Let's Make Evil", muy interesante, inspirada en los 70. "Stretch", fusión funk-rock a medio tiempo, rica e incluso demasiado compleja.
 23 Octubre'95. Concierto en Barcelona.
 ONE HOT TOUR PACK. Abril'96.
 Ed. australiana del LP "One Hot Minute", a punto de ser reeditado, en caja doble con el interior rojo, y con un CD extra con entrevistas, grabado para una radio australiana. Buena calidad de sonido.
 PLASMA SHAFT.
 2CD. Ed. limitada australiana. Incluye su super-éxito "Blood Sugar Sex Magik" + un CD con 8 rarezas. Viene encajado en negro y oro.
 Junio'96. Siguen los rumores de su separación para el próximo año, tras la grabación de un ultimo album y después de una larga gira internacional de despedida. La casa discografica del grupo, Warner ha negado estos rumores, que por otra parte, viene de fuentes cercanas a la banda.
 Agosto'96. A pesar de los desmentidos formulados por el grupo hace tiempo, el futuro de la banda es de nuevo objeto de multiples controversias.
 Han decidido acortar la gira americana, que terminará el 12 de Agosto'96 en Vancouver. Al parecer por problemas de salud (la espalda) de Anthony.
 Por su parte, Dave Navarro ha recibido algunas ofertas interesantes, entre ellas una de GUNS N' ROSES; y Chad Smith parecía que podría remplazar a Jimmy Chamberlin, batería de SMASHING PUMPKINS, echado de la banda tras su detención por tenencia de drogas.
 Hay muchos rumores pero ninguno es oficial.
 LIVE ROLLERCOASTER. Octubre'96 (?). 4 temas. Con Engelbert Humperdick en dos de ellos.
 COFFEE SHOP. Noviembre'96 (?). + "Give It Away (Remix)".
 Enero'97. Están escribiendo el material para su nuevo LP en Hawaii, pero aun no se sabe cuando entrarán a grabar.
 FREAKY STYLEY / MOTHER'S MILK. Febrero'97. 2CD.
 Julio'97. Anthony Kiedis ha sufrido un accidente de moto. Han tenido que posponer algunos conciertos hasta mitad de Septiembre.
 26 Julio'97. El tifón Rosie obligo a interrunmpir el festival Fuji Rock en Japón, donde iban a actuar.
 Chad Smith y Dave Navarro tienen un nuevo proyecto: SPREAD.
 GREATEST HITS. Febrero'98 (?). Con 10 temas.
 UNDER THE COVERS. Marzo'98 (?). Incluye temas en directo.
 Mayo'98 (?). el líder de esta banda americana, Anthony Kieds, ha denunciado a la mujer que causó su accidente de moto el pasado mes de julio. Las lesiones en la muñeca que le provocó el accidente causaron el retraso y la posterior suspensión de los conciertos que el grupo tenía programados en Hawai y Alaska y por los que ahora piden una indemnización.
 Mayo'98. Sigue retrasandose su ultimo disco, que se esperaba para finales de año.
 Junio'98. Red Hot Chili Peppers Plan Tibet Warm-Up Club Show Anthony Kiedis
 It turns out that the Red Hot Chili Peppers appearance at this weekend's Tibetan Freedom Concert will not be their first since re-teaming with guitarist John Frusciante after all.
 Before playing this year's Tibet show at Washington, D.C.'s RFK Stadium on Saturday, the band will sneak in a show at that city's 9:30 Club on Friday night. Tickets for the Chili Peppers' warm-up club show went on sale at 5 p.m. on Thursday.
 With the show, Frusciante will become the Grover Cleveland of Chili Peppers guitarists, returning to the position that he held for three years before leaving the band in 1992 before it headlined that year's Lollapalooza tour in support of "Blood Sugar Sex Magik." Frusciante was initially brought on as the band's fourth guitarist, and now returns as its seventh
 Diciembre'98. Dave Navarro dice que va a editar un libro cuya inspiración ha salido de una tonelada de fotografías hechas con... un fotomatón que tiene en su casa. Al parecer a la peña le da por dejarse caer por allí, y al llegar se hacen unas foticos. Lo más chorras de todo es que el tío tiene una norma: si entras en mi casa, entras en la cabina; de este modo hasta el repartidor de la leche aparecerá en el libro.

OTRAS PARTICIPACIONES Y COLABORACIONES:
 - "Pretty Woman" B.S.O. 1991. Emi
 - "Wayne's World" B.S.O. 1992. Reprise
 - "Coneheads" B.S.O. 1993. Warner
 - "The Beavis & Butthead Experience" V/A. 1993. MCA
 - "Grunge - The Alternative Compilation". 1993. Wea
 - "Bootlegs & B-Sides" de Ice Cube. 1994. Priority / Island
 - "Woodstock'94". 1994. A&M
 - "Revenge - A Tribute To Jimi Hendrix". 1995. Douglas Music / Gravity

* de DAVE NAVARRO: - "Nothing's Shocking" de JANE'S ADDICTION. 1988. Warner
   - "Ritual De Lo Habitual" de JANE'S ADDICTION. 1990. Warner
   - "Live & Rare" de JANE'S ADDICTION. 1991. Warner
   - "Deconstruction" de DECONSTRUCTION. 1994. American Rec. / BMG
   - "Encomium - Tribute To Led Zeppelin", con 4 NON BLONDES. 1995. Atlantic
   - "Further Down The Spiral" de NINE INCH NAILS. 1995. Interscope/Atlantic
   - "Jagged Little Pill" de ALANIS MORISSETTE. 1995. Maverick / Reprise

* de FLEA: - "Wandering Spirit" de MICK JAGGER. 1993. Atlantic
  - "Notes From Thee Understood" de PIGFACE. 1994. Devotion
  - "Niandra Lades & Uusally Just A T-shirt" de J.FRUSCIANTE. 1994. American
  - "Ballhog Or Tugboat?" de MIKE WATT. 1995. Columbia / Sony
  - "Jagged Little Pill" de ALANIS MORISSETTE. 1995. Maverick / Reprise
  - "Sidi Masnour" (?) de RIMITTI. 1995. Caroline

 DOWN COLOURFUL HILL.
 RED HOUSE PAINTERS.
 RED HOUSE PAINTERS II.
 SHOCK ME. S.
 OCEAN BEACH. Mayo'98 (?).

	Mayo Thompson

 Con miembros de TORTOISE, GASTR DEL SOL, FIREHOUSE...
 KANGAROO?. 1981.
 Reedición, en Jun'95 (?). del LP original de 1981, para Rough Trade.
 BLACK SNAKES. 1982. Doble LP. Grabado en 1982.
 CHEMISTRY. Feb'96. 7".
 THE RED KRAYOLA.
 COCONUT HOTEL.
 2º LP. Grabado en 1967, pero sin editar hasta ahora, Enero'96 (?). Remezclado digitalmente.
 PARABLE OF ARABLE LAND / GOD BLE...
HAZEL. 1998. Warner
 PARABLE OF ARABLE LAND. Noviembre'96 (?).
 GOD BLESS THE RED CRAYOLA. Diciembre'96. Spalax
 2º LP. Legendaria banda psicodelica. Reedición, Diciembre'96.
 AMOR & LANGUAGE. CD-single.

 THE SINGLES 1982 - 87.
 BLOW.
 NOTHING WRONG. Navidad'88 (?). PDI
 TALIKNG BACK. S.
 BLASTING OFF.

Chicago

 JIMMYWINE MAJESTIC. Enero'94.
 BUNNY GETS PAID. Noviembre'95. Wea
 THERE'S A STAR ABOVE. Octubre'96. Warner (?)
 Single de Navidad de este grupo de blues stoniano.

	Someset
	Voz: Gary Stringer  Guitarra: Kenwyn  Bajo: Jack  Batería: Dominic

 Deciden ir a estudiar a una academia de música en Londres.
 Jack es el ideólogo del grupo. Gary, de aspecto chulesco, suele hacer contestaciones ramplonas. Kenwyn es el guía espiritual del grupo, y parece ser el más simpático y sencillo.
 1994. Tocan por todo el Reino Unido hasta llegar a grabar su LP debut, con el nuevo sello Sony S2, de la multinacional del mismo nombre. Son músicos de gran calidad.
 THE PURPLE TAPE. Primera maqueta. Grabada en un oscuro estudio de Somerset.
 GOOD FEELING / CHOOSE TO BELIEVE.
 Primer single. Para un sello independiente.
 REPLENISH. Junio'95. Sony / Epic
 LP debut. Single: "Naked" (canción del anuncio del mini-disc de Sony). Producido por Clive Martin (ECHOBELLY...), con quién ya hicieran su primer single independiente, y el grupo.
 Kenwyn es el autor de casi todas las canciones.
 Graban en disco en un 4 pistas y después Gary se puso a improvisar encima. La mayoría de las canciones ya estaban grabadas en alguna demo, por lo que casi las hicieron en una sola toma.
 La gente cita a los FREE como una de sus influencias, pero en realidad han escuchado más a los ZEPPELIN, NIRVAN o bandas nuevas como MASSIVE ATTACK. También les encanta el soul.
 El disco llega al nº 9 en la listas británicas.
 Junio'95. Comienzan una gira de presentación de su LP debut. En directo tienen una forma original de ver el rock contundente. Con múltiples influencias: BLIND MELON o BLACK CROWES.
 Tocan en el festival de Glastonbury, donde fueran años antes para ahondar en sus conocimientos musicales. También tocan en Reading (el último fin de semana de agosto). Según Jack, festivales como estos son muy naturales y lo mejor de todo es que son variados, no como el de Donnington. También opina que la imagen ya no es tan importante: antes un grupo de rock tenía que vestis de cierta manera, como si llevaran uniforme ("algunos grupos lo siguen haciendo, pero ya no están de moda"). "El rollo del pelo largo y el cuero negro está pasado de moda". A ellos les gusta hacer canciones agresivas, pero más bailables.
 Este verano, han sido teloneros en un concierto secreto de los STONES en el Brixton Academy.
 Agosto'95. Tocan en Headworx / CocaCola Surf Festival de Fistral Beach, en Newquay, ante 20.000 personas, en un concierto gratis, en mitad de una competición que atrae a los mejores surfers de todo el mundo. Este mes, además han estado de gira por UK y han tocado en el festival de Reading y en el T In The Park de Escocia. Posiblemente teloneen a SOUNDGARDEN en su próxima gira europea.
 Verano'95. Publican en Inglaterra un nuevo single "Weird", poco después de la aparición del disco. El tema es inédito y ha salido en 3 formatos distintos, con diferentes canciones.
 Febrero'96. Han hecho sus primeras tentativas en el mercado americano.
 Van a publicar un nuevo single inédito en UK, cuando Gary vuelva aoperarse de la rodilla.
 Luego viajarán a Japón y Australia.
 Finales'96. Publicarán un nuevo LP.
 COME BACK BRIGHTER. PART 1. Febrero'97. Epic
 + Resignation", "It's Not What I Need" y "Hawaiian Tooth".
 COME BACK BRIGHTER. PART 2. Febrero'97.
 + "Back Into Line", "Dorm & Gary" y "Robot Part".
 GLOW. Febrero'97. Epic. Producido por George Drakoulias.
 PLACE YOUR HANDS. Noviembre'96 (?). 4 temas.
 YOU'RE OLD. Enero'97. Nuevo single adelanto de su proximo LP "Low".
 PLACE YOUR HANDS. #1. Febrero'97. + "Uncomfortable", "The Snob" y "Weird".
 PLACE YOUR HANDS. #2. Febrero'97. Epic
 + 3 temas en directo: "Repulsive", "Speak Lark" y "Naked".
 CONSIDERATION. #1. Marzo'97.
 CONSIDERATION. #2. Marzo'97.
 Abril'97. Han alcanzado el nº 1 en UK. Tocarán en el próximo Festimad de Madrid.

Ex-CHAMELEONS.
 ROCK THE MAGIC ROCK.
 RETURN OF SEA MONKEY.

 1995. Anteriormente ha trabajado con gente como DAVID BOWIE, de quien ha sido telonero este año.
 THE SACRED SQUALL OF NOW. Noviembre'95. Rounder Records / Karonte / Caroline
 Guitarrista, vocalista y productor (TIN MACHINE, DAVID BOWIE BAND...). Pone su talento al servicio de una de las experiencias más excitantes del año. Contiene 8 temas cantados y 3 instrumentales sorprendentes, con unos arreglos muy imaginativos. Guitarras que no parecen de este mundo y solos brillantes que van más allás del rock tradicional. También ha compuesto temas para cantar con algunos de sus amigos, sólo por diversión: 2 temas con DAVID BOWIE, algo con el actor-rockero Gary Oldman, el tema "119 Years Ago" con Frank Black, y otros con Charlie Sexton y Jeffrei Gaines.
 La guitarra de Reeves sirve de hilo conductor en su trabajo. Para la revista "Guitar World", él es "El Maestro del Univeso", y según BOWIE, uno de los más compeltos guitarristas.
 Harmonias fluidas, melodias pop "estropeadas" a idea por disonancias intencionadas. BOWIE aparece en un par de temas, además de otras colaboraciones.
 En apoyo de este trabajo, se está haciendo una fuerte campaña en la radios de rock alternativas y para promocionar el disco, Reeves ha inciado una gira este otoño.

 1991. Comienzos del grupo.
 ?????. 1993. Burning Heart Rec. EP
 THIS JUST MIGHT BE... THE TRUTH. Finales'93. Primer LP.
 1994. Fichan para el sello We Bite y sacan un single y su siguiente LP...
 PUMP THE BRAKES. 1994. We Bite Rec.
 Con la colaboracion de sus amigos de SHELTER en las voces.
 EVERLASTING. Mini-LP.
 1995. Empiezan a ser concocidos por el público de otros países, con gran éxito.
 Uno de los grupos indies más populares de su país. Incluso fueron nominados para el Grammy.
 SONGS TO FAN THE FLAMES OF DISCONTENT. Junio'96. We Bite Rec.
 Junio'96. Ahora están de gira por Europa con BREACH.

DREAM FACTORY.
FLASH. Diciembre'96. Caroline. Publicado tras su separación.

 1985. Comienzos del grupo. Eran una banda atípia en su país. Sus composiciones eran intensas y melancólicas, Pronto fueron favoritos en Europa. Tardaron en llegar a España...
 Hay varios factores que hacen de su música una pieza fundamental en la evolución del rock americano: la capacidad de hacer canciones pop y la riqueza e imaginación enla instrumentación, así como un refinado lirismo.
 DRIVE. S.
 SIDEWINDER SLEEPS... S.
 MAN OF THE MOON. S.
 GREEN. Navidad'88 (?). Wea
 Una vez más, concisos y sublimes. Buen pop que se aprecia mejor con una escucha reiterada.
 AUTOMATIC BOX. Con 4 singles.
 AUTOMATIC FOR THE PEOPLE.
 DEAD LETTER OFFICE + 7 BONUS. Emi
 GREATEST HITS. Emi / Hispavox (?)
 RECONSTRUCTION OF THE FABLES. Emi
 EPONYMOUS.
 DOCUMENT. Noviembre'87 (?). CBS
 En estos momentos son la mejor banda de llamado "nuevo rock americano". Un trabajo impresionante, para ir degustando poco a poco.
 DOCUMENT + 6 BONUS. Emi
 EVERYBODY HURTS. S.
 POP SONG. 1989.
 FABLES OF THE RECONSTRUCTION. Warner
 FIND THE RIVER. S.
 BEST OF. Emi
 IT'S THE END OF THE WORLD... S.
 LIFE'S RICHEST PAGEANT + 6 BONUS. Emi
 LOSING MY RELIGION. S.
 MURMUR + 4 TRACKS. Emi
 NEAR WILD HEAVEN. S.
 NIGHTSWIMMING. S.
 FRIENDS + McCABES GUITAR SHOP. Live.
 RADIO SONG.
 RISING.
 OUT OF TIME. 1991. Warner
 Por fin saltan todas las barreras e incluso alcanzan el mercado español con este disco y en especial con el tema "Losing My Religion", alcanzando así el reconocimiento masivo.
 Todas las canciones de este disco tienen la capacidad de emocionar y cualquier amante de la música se rinde ante la belleza de su estilo.
 RADIO SONG REMIX. S.
 RECKONING + 5 TRACKS. Emi
 SHINNY HAPPY PEOPLE. S.
 SINGLES COLLECTION. Con 4 singles.
 AUTOMATIC FOR THE PEOPLE. 1992. 
Octubre'94. En su nuevo álbum, publicado en el mes de  septiembre, "Monster", incluyen un homenaje a Kurt Cobain, "Let Me in", con el que no ha podido llegar a colaborar Michael Stipe, tal y como tenían planeado.  Según palabras de éste, la canción es "para y sobre Kurt. "Let Me In", junto al resto de las canciones que  se encuentran en el disco, forman una vez más una mezcla de estilos y tendencias entre los que se incluyen referencias de estilos tan diversos como el grunge, el reggae y sonido Motown. Además, tras la aparición el pasado 23 de septiembre del primer single, "What's the frecuency, Kenneth?", extraído de su Lp, "Monster", anuncian gira española para el mes  de febrero del próximo año. Las fechas anunciadas    son el 15 en Donosti, el 16 en Madrid y el 18 en Barcelona.
En esta temporada se ha dicho que Courtney Love ha mantenido una relacion sentimental con Michael Stipe.
 MONSTER. Noviembre'94 (?).
 Producido por ellos mismo y Scott Litt (por 5ª vez consecutiva). Dejan a un lado los instrumentos acústicos. Auténtico rock & Roll, con un sonido original, sin sofisticaciones, atrevido, directo y ruidoso, rico en melodías y con las ambiciones sociales que caracteriza al grupo. Homogéneo y variado.
 Singles: 1º "What's The Frequency Kemmeth?"; 2º (?) "Crush With Eyeliner" (con una pequeña colaboración de ThrustonMoore).

 Diciembre'95. Se pone a la venta una edición especial del "Monster", limitada a 2.000 copias, con un libreto de 52 páginas y fotos inéditas del grupo.
 Comienzo del 95. Inician su gira en Australia y más tarde visitarán 12 países europeos, entre ellos España.
 Mayo'95. Iban a tocar en Zaragoza, pero uno de los miembros del grupo, el bajista en concreto, es operado y tiene que suspender el concierto. En Madrid les sustituyen los CURE, pero la organización no consiguue traerlos a Zaragoza.
 Junio'95. Participan en el recopilatorio "Vertigo".
 THE ORIGINALS. Marzo'96. Hispavox (?). Recopilatorio (?).
 SINGLES COLLECTED. Ed. australiana. 101922; 2525
 E-BOW THE LETTER. Septiembre'96. Nuevo single.
 NEW ADVENTURES IN HI-FI. Septiembre'96. Warner
 Grabado durante su accidentada reciente gira, en sitios y con formas diferentes.
 ELECTROLITE. Noviembre'96. Warner. 2 temas.
 12": + "Wake Up Bomb (Live)".
 Ed. distinta + 2 temas en directo: "The Wake Up Bomb" y "Binky The Doormat", y "King Of Comedy" (808 State Remix).
 BITTERSWEET ME. Octubre'96.
 + 3 temas: "Undertow", "Witchita Lineman" y "New Test Leper".
 AUTOMATIC BOX. Diciembre'96 (?). Caja con 4 CDs con caras B y temas antes inéditos.
 HOW THE WEST WAS WON. Marzo'97. + "Be Mine", "Love Is All Around" y "Spong" (inédita).
 BEST OF. 16 temas.
 Marzo'98. En espera que se publique su nuevo LP, en otoño, Stipe ha publicado un libro de fotos de PATTI SMITH.
 Octubre'98 (?). Bill Perry ha dejado la banda por problemas de salud.
 UP. Noviembre'98 (?). Warner
 Canciones aposentadas sobre programaciones, cajas de ritmos y viejos sintetizadores, pero en el fondo siguen sonando igual. No necesitan artimañas demercado porque les vale con su calidad. La mayor parte del disco son baladas, su plato fuerte y lo que mejor saben hacer.

 L.P. Oct'95 (?). Atlantic / Dro
 Tercer LP. Maestros del medio tiempo. Camciones pulidas, acabadas hasta el mínimo detalle, que a veces les lleva a cierto amaneramiento. Este trabajo es un poco más guitarrero.

 BITING MY NAILS. 7".
 COCAINE SEX. 12".
 HOW YA' DOIN'?.
 IN DUB.
 NEXT CHAPTER IN DUB.
 POSITIVE I.D. 12".
 PROBABLYA ROBBERY. 7".
 SOUNDCLASH.
 SPACEGLADIATOR / PHANTOM. 7".
 THUNDER 2. 7".
 THE NEXT CHAPTER. 1995. Llevan años haciendo buen dub.
 WOMEN RESPOND TO... S.
 RENEGADE SOUNDWAVE. Enero'97 (?). 10" con 4 remezclas.

 Aventura en solitario de Matt Sharp, bajista de WEEZER. Esto no significa que su banda principal se separe, simplemente estan en stand-by.
El nombre lo eligieron porque no querian algo que pretendiese ser inteligente o bonito, sino algo basico.
 FRIENDS OF P. Febrero'96. Maverick / Warner
 Primer single extraido de su LP debut.
 THE RETURN OF THE RENTALS. 1996. Warner
 Rodeado de una banda, Matt pretende mostrar sus inquietudes popias, sus vivencias, sus relaciones con las mujeres, con los amigos.. Canciones coloristas, aires de la "nueva ola", coros femeninos y ambientes juveniles. Sonidos de viejos sintetizadores moog, guitarras heavies, pistas de violines, baterias agresivas.
Grabado en Poop Alley en Los Angeles. Entonces ninguna discografica se inmiscuyo porque no habia ninguna interesada, pero cuando Maverick se hizo con una maqueta, se entusiasmaron.
 MOVE ON. Julio'96 (?). Todas las canciones del disco han sido escritas por el propio Matt Sharp.
 Abril'98. Se espera que publiquen nuevo disco.

 DON'T TELL A SOUL.
 ALL FOR NOTHING / NOTHING FOR ALL - BEST. Enero'98 (?). Warner
 Recopilatorio de lo mejor de esta banda de los 80, excepto su etapa más vigorosa y desangrada: la independiente. Incluye un 2º disco de rarezas.
 Refleja a una banda atroemntada y embrutecida, que buscar liberar sus males a través de los amplificadores, pero sin descuidar el lado pop.

READY TO GO. Julio'97. BMG / RCA. CD-S.

	Zaragoza
	Voz: Juan Carlos Calvo

 EL CANTANTE DE TANGOS.
 COMO EL MAR.

California

 AMERICAN COMPOSER VOL. II. Febrero'87 (?). Ginger
 Homenaje a HANK WILLIAMS y JOHN PHILIPS. Peculiares versiones de algunos clásicos de estos compositores.
 KAW-LIGA. Marzo'87. Ginger
 Dance-mix, versión del "Billy Jean" de Michael Jackson, bastante pegadiza. La fuerza de las guitarras le dan un especial atractivo.

MOON MONEY MOON. Noviembre'01. Acuarela
Quizás sea el carácter de proyecto paralelo que se le atribuye lo que haya permitido al dúo formado por Cynthia Nelson y Tara Jane O'Neil pasar tan desapercibido en sus siete años de existencia. Pero no es demasiado difícil para un seguidor de música underground situar a Retsin en un lugar privilegiado entre la maraña de americanos y americanas desenchufadas o semi-desenchufadas que citan el folk y el country como referencias principales, aunque compartan influencias con gente como Freakwater, Catpower, Mary Timony o Edith Frost. Tara Jane O´Neil se topó con Cynthia Nelson en 1993, cuando sus respectivas bandas de entonces (Rodan y Ruby Falls) se habían embarcado en largas giras por su país. Rodan, donde la primera tocaba el bajo, es uno de los grupos míticos (junto a Slint) de los albores del llamado "post-rock". Compartiendo su interés por las técnicas de grabación caseras y el indie rock melódico, Tara y Cynthia se unieron en 1994 dando como fruto a Retsin, firmando con la independiente Simple Machines, donde publicaron Egg Fusion. Mientras tanto, O´Neil comenzó a trabajar en su banda paralela The Sonora Pine, además de participar en grabaciones de Sebadoh o Come. En los dos lanzamientos posteriores de Retsin, “Sweet Luck of Amaryllis” (98) y el reciente “Cabin in the Woods” (01), la transformación del dúo ha sido completa, sustituyendo la guitarra eléctrica por un acordeón, un banjo y un violín.
El sonido de Retsin es delicado y a la vez cortante, mezclando elementos del rock con melodías campestres y pequeños detalles más experimentales, todo ello con la base de una sana intención por contar historias. Como las de las 5 canciones que componen “Moon Money Moon”, donde el pop (“Pauline and Susie”) y el country-folk (“Duck Out”) confluyen sin problemas gracias al empleo de flauta, banjo o acordeón y a unas letras que versan a partes iguales sobre la lejana luna y el vil metal. Retsin han contado esta vez con la ayuda de Paul Oldham (hermano mayor de Will Oldham), que antes ha trabajado como ingeniero de sonido y productor con David Pajo, Palace-Bonnie Prince Billy o Royal Trux.

 BETRAYAL. Octubre'96. Mini-CD de 6 cortes. Muy góticos.

Amigos de Jason SPACEMAN.
 IT'S ALL OVER NOW. Diciembre'96.
 7". Referencias a SPACEMEN 3 y SPIRITUALIZED. Ed. limitada.
 SOULIN. Julio'95. Dedicated Rec.
 EP. Con 3 temas muy largos de guitarras y teclados. El tema principal ha sido descrito como una mezcla entre RY COODER y SPIRITUALIZED. Los demás tienen un toque BOORADLEYS.

 LIQUOR IN THE FRONT. Julio'94.
 ONE TIME FOR ME. CD-single. Ed. australiana, con 3 temas, 2 de ellos inéditos.
 IT'S MARTINI TIME. Noviembre'96 (?).

 FROM THE FREEZER. Oct'96.
 Recopilación de temas raros del periodo 79-85, con las versiones originales de sus 2 primeros singles. En total 20 temas, fotos y datos desconocidos.

	Chicago
	Al Jourgersen (de MINISTRY)  Richard 23 (de FRONT 242)  Luc Van Acker  Chris Conelly (FINI TRIBE)  Paul Barker

 Un nombre muy explícito para las fantasias sexo-musicales de Al.
 Sonido inconfundible, mezcla de heavy-funk-industrial.
 Con la llegada de Chris y Paul, aún se vuelven más raros.
 DO YA THIN I'M SEXY. S.
 STAINLESS. S.
 BEERS, STEERS & QUEERS. 1990.
 Incluye una versión imposible de "(Letr's Get) Phisical" de Olivia Newton John.
 YOU GODDAM SON OF A BITCH. 1989 (?). Music For Nations / Mastertrax.
 BIG SEXY LAND. 1992 (?).
 LINGER FICKEN' GOOD & OTHER BARNYARD ODDITIES. 1993.
 Incluye la versión de "Do Ya Think I'm Sexy" de Rod Stewart.
 LET'S GET PHYSICAL. S. Versión del tema de Olivia Newton John.

 BREATHE. Abril'96. Gótico/Darkwave. Mitos, misticismo y música.

	John Moore, ex-JESUS & MARY CHAIN

 YOU DON'T KNOW. Julio'95 (?). Acuarela
 3 temas. Pop acústico y estremecedor.
 LIVING WITH YOU. Agosto'95. Acuarela (no es de)
 7". 3 temas nuevos inspirados por Leonard Cohen.

	Zaragoza
	Guitarra: Dani  Voz: Cubas  Guitarra: Migu

 Noviembre'97. El grupo se separa. Dani deja la guitarra y el grupo se acercará a un sonido distinto.

RIALTO. Mayo'98 (?). Pop británico.

CONCIERTOS PARA CLARINETE. Jun'96. BMG
OPEN SKY. Marzo'98.

 El ex-cerebro de LOW POP SUICIDE.
 NUMB. Noviembre'96. Debut en solitario.

 Ex-cantante de THE CARS. Aparte de su carrera en solitario, ha producido a algunos grupos.
 ?????.
 Primer LP en solitario. Se desmarca del sonido de su anterior grupo, THE CARS.
 THIS SIDE OF PARADISE.
 2º LP en solitario. Retorno a la estética musical de los CARS. Ingenuidad, arreglos precisos y detallados, líneas melódicas muy sencillas, presencia abundante pero soportable de sintetizadores y baladas destinadas a alcanzar los primeros puestos de las listas de éxitos. Todo muy conciso y agradable.

	Oxford
	Voz y guitarra rítmica: Mark Gardener  Voz y guitarra solista: Andy Bell  Batería: Laurence Colbert  Bajo: Steve Queralt

 1988. Se forma la banda con la idea de "hacer ruido para hacerse oir".
 Han sido una de las bandas más populares e influyentes del pop británico. Junto a grupos como MY BLOODY VALENTINE o JESUS & MARY CHAIN, han mezclado la fuerza y la capacidad de romper esquemas musicales, con la belleza de las melodías pop. Ellos mismos dieron vida a un género propio que ha facilitado el camino hacia el éxito a bandas como OASIS o BLUR.
 Verano'89. Creation dedice publicar su primer single.
 RIDE EP. 1989. Creation
 Con 4 temas. ruidosos intensos y sobrecogedores, escondidos tras una portada decorada con melancólicas rosas. Muros de guitarras, caricias vocales y encanto juvenil.
 Enseguida son bendecidos por la críticas y venerados por el publico.
 PLAY EP. 1990. Creation
 El tema "Like a Daydream" les lleva a lo más alto de las listas independientes británicas. Empiezan a destacar por encima de sus compañeros de generación.
 Se convierten en el estandarte de un movimiento conocido como "shoegazers". Pasión descarnada con guitarras nerviosas, melodías vocales encantadoras y ambientes hipnóticos.
 NOWHERE. 1990.
 Primer LP. Paisajes que rebosan magia y perfección noise.
 La revista NME incluye este disco como uno de los mejores del año.
 TODAY FOREVER EP. 1991.
 No publican nada más ese año, ya que están metidos en una larga gira.
 LEAVE THEM ALL BEHIND. 1992
Single. Un tema de desarrollo ondulante y embriagador. El grupo se recrea en un tema muy largo que lo hace poco comercial.
 GOING BLANK AGAIN.
 2º LP. Amplian su punto de mira y los ambientes frios y oscuros se tornan luminosos y coloristas. Juguetean con la psicodelia, añaden organo y arreglos de cuerda, para hacer un pop más luminoso y cálido.
 TWISTERELLA. Single.
 1992. Vienen a España en la gira de presentación de "Going Blank Again".
 En este tiempo, hasta la publicación de su próximo trabajo, empiezan a suceder muchas cosas: Mark Gardener empieza a "disiparse" más de lo normal, Steve Queralt sufre problemas de salud y Andy Bell, recien casado con la nórdica Idha comienza a dedicar bastante tiempo a la carrera artistica de su mujer y sobre tdodo comienza a interesarse por el pop sesentero de gente como BYRDS o BUFFALO SPRINGFIELD. La labor compostora, hasta entonces compartida sin problemas por los dos guitarras comienza a desnivelarse a favor de Andy.
 SMILE. S.
 CARNIVAL OF LIGHT. 1994. Warner
 Producido por John Leckie. Con guiños al rock americano y a la costa oeste. Pop sesentero, psicodelia ácida. Incluyen uan versión del "How Does It Feel To Feel" de CREATION. Un disco variado e interesante para la situación tan tensa y dificil por la que pasa el grupo.
 Octubre'95. Mark colabora a la guitarra y a los coros, en el nuevo trabajo de Mikel Erentxun ("El Abrazo Del Erizo").
 Hay rumores de separación.
 Enero'96. Separación oficial.
 TARANTULA. Marzo'96. Creation / Warner
 4º y último LP (publicado tras la separación del grupo).
 La situación ya ga llegado al limite. El grupo ya esta disuelto cuando este disco se publica. Gardener solo participa en la composición de 2 temas y ni él ni Bell acceden a posar juntos en las fotos de promoción.
 En este disco siguen el camino que iniciaran con su anterior trabajo: tintes revisionistas, ambiente sretrosoectivos, aires neo-hippies, organos y ensoñaciones lisérgicas.
 BIRDMAN. S.
 LIVE LIGHT. Ed. exclusiva americana, en Junio'95 (?) de su primer trabajo (?).

 1920. Oran, ciudad donde se mezclan la música tradicional árabe y francesa, el pasodoble y los ritmos Gnaoul del Africa negra. En esta ciudad, el sonido Raï, el meditativo canto de los pastores beuinos, se vuelve urbano.
 En un pueblo cercano, RIMITTI hizo su debut bailando con una troupe musical que recorría el oeste de Argelia. Los horrores de la guerra y las epidemias que azotaron la región inspiraron sus primeros versos y la condujeron a una carrera musical.
 Sus estilo tenía reminiscencias de los trobadores y cantantes negros americanos de blues.
 1936. Graba su primer álbum con Pathé. Sus cintas se podían conseguir en algunas zonas de Paris.
 Cheika ("Crazy") RIMITTI, como se le conoce en toda Argelia y gran parte de los paises arabes, elevó el sonido Raï a nuevas escalas, rescatandolo de lo que según algunos era un sonido poco refinado, a causa de su naturaleza sensual (amor, alcohol, alegrías y dolor de la vida diaria).
 Primavera'93. El compositor y músico Houari TALBI le pidió que interpretara algunas canciones que él había tardado 2 años en componer, especialmente para ella. "La madre del Raï" se sintió emocionada por ese proyecto y por la posibilidad de mostrarse a sí misma y a otros cantantes Raï actuales.
 TALBI había crecido en Orán. RIMITTI y el Raï fueron parte de sus origenes musicales, igual que PIAF lo fue para alguna generación en Francia. Durante 20 años hizo musica jazz en Francia. Recientemente ha colaborado con Marni, Tati y Benchenet (cantantes Raï de la misma generación de Khaled). Con la ayuda de varios productores como Geza X ("Holliday In Cambodia" de los DEAD KENNEDYS) de Los Angeles, y JVB (con varios álbumes de música Raï para Virgin y Mango / Island), comienza su aventura musical.
 1995. Actualmente RIMITTI tiene 70 años, pero aún conserva su juvenil voz y actua en el escenario. Acompañada por varios músicos, va y viene de Argelia a Francia, de festivales a cabarets. Su presencia en el escenario no tiene igual. Su repertorio y especialmente los temas de sus canciones son amplios y en ocasiones "se los han tomado prestados". Algunas de sus antiguas canciones como "La Camel" han sido actualizadas y registradas con copyright por otros artistas como material nuevo. Ella no duda en llamarles ladrones.
 SIDI MANSOUR. Noviembre'95. Karonte
 El registro de las voces se hizo en Paris. Como es costumbre con la música Raï, las voces se graban en pocos días, a menudo en la primera toma. La contribución de RIMITTI es improvisada. Los numerosos instrumentos son grabados en Los Angeles. En este proyecto han colaborado sin dudar un momento, personajes importantes como Robert Fripp (fundador de KING CRIMSON, colaborador de ENO, BOWIE, PETER GABRIEL, TALKING HEADS...), Flea (bajo y fundador de RED HOT CHILI PEPPERS) y East Bay Ray (guitarra de DEAD KENNEDYS), THE FOWLER BROTHERS (que han trabajdo con ZAPPA o BEEFHEART), baterías de DEVO, y Stan Ridgway.
5 Marzo'01. Sala Multiusos
Esta legendaria artista argelina, tiene 76 años en la actualidad y lleva cantando desde que tenía 16. En los años treinta la ciudad de Orán, en Argelia, era un mosaico de razas y religiones a orillas del Mediterráneo. En aquella ciudad vi­vían franceses, judíos, árabes, turcos, bereberes y españoles. La música tradicional sólo se oía entonces en bodas y otros banquetes pero tam­bién en cantinas o burdeles.
Frente a los cantos moralistas y llenos de metá­foras sobre el amor existían otros cantos que hablaban de la emigración, de la violencia, de sexo, de los placeres de la vida y también de las desgracias. RIMITTI cantaba de taberna en ta­berna para poder pagarse la comida y ya enton­ces criticaba en sus canciones los matrimonios 'arreglados' por las familias.
Con la llegada de la revolución los cantantes críticos como ella celebraron con el resto del pueblo argelino la independencia. Su situación mejoró considerablemente. Con el tiempo RIMITTI fue haciéndose un nombre que le permitió vivir sin agobios y hacerse un hueco entre los cantantes mayoritariamente masculi­nos. Con la explosión del raí entre los jóvenes argelinos se convirtió en una figura emblemáti­ca y cuando este éxito llegó a occidente a prin­cipios de los ochenta emigró a Paris.
En 1993, cuando estaba pensando en retirarse, RIMITTI graba un disco en Estados Unidos, en Los Ángeles, "Sidi Mansour y Cheikha", junto a músicos de rock tan reconocidos como Robert Fripp (King Crimson, David Bowie, Eno), Flea (Red Hot Chili Peppers), East Ray Bay (Dead Kennedys) o los metales de Frank Zappa. Todos participan con mucha humildad y respeto hacia la gran artista y además de aportar su esfuerzo artístico quieren manifestar su solidaridad y compromiso con los músicos y las mujeres de Argelia que en los años noventa pasan por dificultades.
El resultado fue un disco sorprendente y fresco, alegre y abierto, que colocó a RIMITTI en las listas de éxitos de todo el mundo devolviéndola a la actualidad y a sus conciertos en directo.
Tras varios años de silencio discográfico acaba de publicar "NOUAR", un disco lleno de energía en el que acompañada por una potente banda eléctrica ofrece una nueva lección de moderni­dad y de vitalidad que podremos apreciar en la gira que realizará próximamente en nuestro país.
RIMITTI continúa cantando canciones compro­metidas, en las que denuncia las condiciones en las que viven las mujeres en el mundo y cada una de sus letras es un desafío a represiones y tabúes.

Marzo'98. Para su próximo disco cuenta con colaboraciones de ALANIS MORISSETTE, OZZY, WEILAND...
 Junio'98. Se espera la publicacion de su nuevo disco "Vertical Man" (Mercury).

	Montpellier
	Jean-Philippe Freu  Patrice Carrié (conocido como "Patou") Programacion: Jonny Palumbo

Toman su nombre de un bibujo de un paciente de un psiquiatrico. De hecho los 2 miembros del grupo son psicologos.
 Reivindican una electrónica mestiza. Se forman con la idea de tocar musica house con bajo y guitarra. Cuando empezaron, la cultura dance era practicamente desconocida en su pais.
 RINÔÇEROSE. 1996. Elefant
 Debut. Guitarras de riffs cortantes y fraseos fronterizos. Ritmos funk en "Pacific Motion", musica que parece de una sintonía retro de televisión e "Innaceptable", ambientación jamaicana en "Metal Mental Dub" y 2 remezclas del "Bloodsport" de KILLING JOKE, una hecha con los CHEMICAL BROTHERS y la otra con Stev Dub Jones.
Mientras se formaba el movimiento dance parisiense. ellos al ser de Montpellier quedan fuera.
 1996 (?). Participan en el festival de Benicassim. Son más de 10 personas en el escenario, incluyendo 3 guitarras, 1 bajista, 1 percusionista, bailarines, más proyecciones de imagenes. Un espectaculo energico que busca hacer participar a la audiencia.
 RETROSPECTIVE. 1997. Stereophonic Elefant Dance Rec. / Boa
 Debut en CD + 2 temas nuevos (uno de ellos "Rinocerose 3000 in Dub"). Se puiblica tras varios directos en festivales como el de Benicassim, aclamados por el publico y la crítica. Mezcla de brit-pop, dub, house...
 Tras su participación en el festival de Benicassim, se reedita su primer disco, con título diferente y nueva portada. Incluyen una nueva remezcla de "Metal Mental Dub" y dos tomas nueveas en colaboración on el productor Johnny Palumbo (también de Montpellier), en los que cobran mayor presencia los ritmos electronicos y se aproximan más a la descarga sonora de sus directos..
 LE MOBILIER. 1996 (?). Boa
 Con 4 temas, adelanto de su proximo disco. Vuelven a sorprender con su original y unica forma de entender la cultura dance.
INSTALLATION SONORE. 7 Junio'99 (?). Everlasting
Dub-house con guitarras. Estas se compusieron mucho antes de añadirle sonidos electronicos. Hacen su musica por placer y precisamente es placer lo que trasnmiten.

MOONDRIVEN. S.
 SOMETHING FIERCE. S.
 THOUGH GUYS DON'T EP.
 THE PLASTIC HASSEL. Junio'94.

 EFFA!. Agosto'96.
 Comparten esa risilla tonta y la atractiva locura de los antiguos SUGAR CUBES. Buena percusión, voces roncas, que tienen momentos chirriantes y otros de tranquilas armonías.

	Navarra
	Voz: Jorge Esteban

 1994. Ganadores del concurso del Gobierno de Navarra de ese año.
 Con varias maquetas más informales que oficiales...
 SHY. Agosto'96. Submarine Records / Surco
 Debut. Rock, soul, folk-rock, años 60, 70, toques ácidos del rock alternativo actual... Producción de lujo. Sensacionales críticas en la prensa especializada. Fuertes infuencias del rock americano de siempre: REM, BLACK CROWES...
 THE SAME ONE. Noviembre'97 (?). Uff!
 2º LP. 18 temas. Mucho mejor en cuanto a la calidad de las canciones y la producción. Textos en ingles. Influencias de REM, BYRDS, LEMONHEADS, OASIS o GO-BETWEENS...Temas variados unificados por la sobresaliente y cálida voz de Jorge.

CATCH US IF YOU CAN. Enero'97 (?). Pop.

 1985. Empieza con su banda WHITE ZOMBIE.
Su verdadero apellido es Cummings.
 Rob es muy aficionado a los comics, a las peliculas de terror y es gran fan de KISS.
1996 (?). Durante la gira de ese año (del Astro Creep 2000), Rob estuvo trabajando con Mike Judge, creador de Beavis & Butthead, en una escena clave para la pelicula "Beavis & Butthead do America": Rob diseño la escena de alucinaciones entre concierto y concierto.
Despues los productores de las peliculas de El Cuervo se pusieron en contacto con el: querian que escribieseun guiion para la proxima parte de la pelicula.
A las pocas semanas, Howard Stern, queria hacer un duo con Rob para su pelicula "Private Parts". Rob habia sido gran fan suyo desde los 13 años y fue un honor y un placer trabajar con el.
Mas tarde, se pone a trabajar en su album en solitario.
 Septiembre'98. El primer disco en solitario de Rob Zombie , "Hellbilly Deluxe" , saldrá en agosto y girará para presentarlo. El disco será precedido por el single "Dragula" el 4 de agosto, dedicado al abuelo de la familia Monster y en el disco han colaborado Tommy Lee , de Motley Crüe , John Tempesta de White Zombie y los componentes de Nine Inch Nails Charlie Clouser y Danny Lohner.
 Octubre'98. disco en solitario saldrá el próximo 25 de agosto con el título "Hellbilly Deluxe", su primer single se llama "Dragula" y con él han colaborado Johnny Ramone, Charlie Clouser y Danny Lohner de Nine Inch Nails y John Tempesta de White Zombie. Rob Zombie ha manifestado que va a pasar del Family Values Tour organizado por los Korn y que se va a pegar su propia gira en solitario por sus ganas de producir un show de gran espectacularidad que sería imposible de desarrollar en un festival con otras grandes bandas.
 HELLBILLY DELUXE. 21 Septiembre'98. Universal
 13 temas. Es como una especie de banda sonora para una pelicula de terror. Producido por Scott Humphrey (METALLICA, MOTLEY CRUE). La grabacion comenzo en Agosto'97 y duro 10 meses.
Colaboran John Tempesta (WHITE ZOMBIE) a la bateria, Danny Lohner (NINE INCH NAILS) a la guitarra, y otros amigos, como Tommy Lee, de MOTLEY CRUE.
Portada de Basil Cogos, y contribuciones de Gene Colan (dibujante de Marvel Comics) y Daniel Brereton. Ademas de dibujos del propio Rob.
Abril'00. The Writer, Director and Maze Maker
ROB ZOMBIE will write and direct a movie called The House of 1000 Corpses for Universal, which will release it in early 2001. Zombie will also design a maze based on the film for Universal Studios' Halloween Horror Nights 2000 in its Orlando and Universal City locations. His maze last year, based on songs from Hellbilly Deluxe, was a very popular success for the theme park.
Octubre'00. The name of ROB ZOMBIE's Halloween Horror Nights maze at Universal Studios Hollywood has been changed from House of 1000 Corpses to Rob Zombie's American Nightmare. Apparently, it has diverged from Zombie's House of 1000 Corpses movie, which is still in production (and which therefore makes the tie-in less significant). The maze is open October 13, 14, 20, 21, 27, 28, 29,and 31.
Octubre'00. ROB ZOMBIE took the opportunity to promote his first big-screen directorial effort, The House of 1000 Corpses, while presenting an Eyegore Award to actress KAREN BLACK during an awards ceremony at Universal Studios Hollywood on Friday night, part of the opening night festivities of Halloween Horror Nights. Zombie, whose gory maze was the star attraction (with over an hour waiting time), introduced Black and showed a brief clip from the horror film, noting that it would be out in the summer. "It's a very classy movie and I'm glad to be in it," said Black, who plays a nymphomaniac. Zombie's girlfriend SHERI MOON is also in the flick.
SINISTER URGE. Noviembre'01.
You've got to hand it to someone who carves out a niche and then stays in it. Such is the case of Rob Zombie, whose mix of thrashing guitars, industrial atmospherics, thunderous beats, and B-grade horror-movie-inspired lyrics has gone from being ahead of its time to being the soundtrack of every futuristic action film.
Which is not to say that Zombie's been stuck in a rut; in fact, The Sinister Urge finds him further refining his approach. While much of it sounds like it should be heard while images of Keanu Reeves from The Matrix flash across the screen, they still sound fresh enough for the forthcoming second, and even the third, Matrix films.
Urge also gets down with its bad self, most notably during "Ironhead," on which Zombie pairs with fellow horror-rocker Ozzy Osbourne, and which has a groove so thick you'll wonder where you left your black go-go boots.

LIFE THRU A LERNS. Primer LP.
 I'VE BEEN EXPECTING YOU.  1998. Emi
 2º LP. Han pasaod la prueba de fuego del 2º disco, con nota. Un poco mas calmado, con estribillos pegadizos. Quiere hacer olvidar a la gente su pasado con los TAKE THAT, por lo que se trabaja mucho mas sus discos. Publico y critica estan de acuerdo en que es un gran musico. Influenciado por grupos como OASIS ("Strong"), guarda muestras de ternura ("Heaven from Here") y tambien hay alocada canciones ("Karma Killer").
 Singles: 1º "Millenium" (con un fondo orquetal que parece sacado de una peli de James Bond).

I HAD A NEW YORK GIRLFRIEND.

Miembro fundador de KING CRIMSON
 EXPOSURE.
 GRAFTY GUITARISTS.
 LET THE POWER FALL.
 Aterciopeladamente frío. Reeditado en el Verano'88.
 EVENING STAR.
 NO PUSSYFOOTIN'.
 GOD SAVE THE KING.
 THAT WHICH PASSES. Diciembre'96 (?). Sony Folk
 Musica ambiental de este genial guitarrista.
+ BRIAN ENO. EVENING STAR.
 Solitario, crepuscular y descriptivo. Reeditado en el Verano'88.

THE VERY BEST. Enero'97. Leyenda

 HEAVY NOVA. 1988. Hispavox
 Continua con la clase y calidad que le hizo famoso,pero con renovadas ideas y con una producción de lujo. Sonidos bailables o simplemente para escuchar.
 Singles: "Simply Irresistible".
 HONEY. Emi
 ADICTIONS. VOL. 2 - BEST (?). Feb'97 (?).

LITTLE BY LITTLE.
NOW & ZEN.
PICTURES AT ELEVEN.
PRINCIPLE OF MOMENTS.
Mayo'00. ROBERT PLANT has been playing with a folk-rock cover band called THE PRIORY OF BRION, which also includes guitarist KEVIN HAMMOND, who played with Plant in BAND OF JOY (before LED ZEPPELIN). The band is playing shows in Europe in June with a date at the Cambridge Folk Festival in England in July. There are no recording plans as of now.
19 Abril'01. Ex-singer of Led Zeppelin, has assembled a band for his new project Strange Sensations. Under the people involved we find Porl Johnson - ex-guitarist of the Cure, Justin Adams - ex-guitarist of Jah Wobble, Clive Dreamer and John Baggot - respectively ex-drummer and keybordplayer of Portishead. In further Cure releated news, Robert Smith and Co are due to go into a studio in May to start demos for a new album.

 Líder de GUIDED BY VOICES en solitario.
 WAVED OUT. Julio'98 (?). Matador / Caroline
 Nuevo disco en solitario.

 MOSSY LIQUOR: OUTTAKES & PROTOTYPES. 23 Julio'96.
 Colección de demos y temas descartados de lo que será su nuevo LP "Moss Elixir". En ed. limitada de 2.500 copias, sólo en vinilo.
 MOSS ELIXIR. 13 Agosto'96. Warner
 Vuelve con lo que su primer album en una multinacional y además en solitario, sin el apoyo de THE EGYPTIANS.
 Cantautor con un lenguaje entre electrico y acustico. Gemas de pop-rock con regusto a clasicismo británico (BEATLES) y californiano (BYRDS, LOVE). Esquiva el peligro de caer en lo retrogrado gracias a su maestría melodica. Hermosas composiciones que sobreviven al paso del tiempo.
 GREATEST HITS. Diciembre'96.
 Can caras B de singles que no aparecen en sus albumes, rarezas y temas inéditos. Un repaso a los años más productivos de este genio.

CAN WE GO HOME NOW. Noviembre'95. Nuevos Medios. Música folk.

 ESTAMOS MUY BIEN. Febrero'97. Submarine

	Speedo

 SCREAM DRACULA SCREAM. 1995. Elemental Rec. Tercer Lp con este sello.
 SCREAM DRACULA SCREAM + BONUS CD. Noviembre'96 (?).
 Ed. japonesa + 6 temas extra.
 Existe una ed. especial, Diciembre'96, en 2CD con 6 temas extra.
 THE STATE OF THE ART IS ON FIRE. Diciembre'96.
 Nuevo disco. Otro paso más adelante en el camino del punk.
 Enero'97. Aun está por decidir si editan un single o un mini-album de "Best Of" en Febrero, de acuerdo con su sello Elemental.
 TROUBLE / MASCULINE INTUITION. 7".
 ROCKET FROM THE CRYPT. Julio'98 (?).
 WHEN IN ROME. Julio'98 (?). 12".

 A CERTAIN SMILE. Abril'96 (?). Slumberland
 2º LP. Recuerdan a la época extasy de MY BLOODY VALENTINE.

	Bob Rock  Voz: Steve Jack  Jamey Kosh  Chris Taylor

 Además de liderar el grupo, Bob es un conocido y reputado productor.
 ?????. 1994 (?).
 Debut. El mismo ha producido el disco. Han colaborado Billy Duffy, Richie Sambora (de BON JOVI)...

 Ex-miembro de 13TH FLOOR ELEVATOR.
 Después de tomar demasiados estupefaciente y estar varios años en una clínica de reposo, desaparece del mapa.
 Principios de los 80. Vuelven nuevos aires sicodélicos y Rocky sale de su escondrijo. Vuelve a tocar por Texas y a grabar nuevos discos.
 BURN THE FLAME.
 Primer trabajo en solitario. Blues psicótico. Esta canción aparece en la B.S.O. de "Return Of The Living Dead"
 CLEAR NIGHT FOR LOVE. Abril'87 (?). Twins
 Mini-LP. Con 5 temas: 3 acústicos y 2 más eléctrico-progresivos.

Junio'98 (?). Rod Stewart - When We Were The New Boys
 "When We Were The New Boys" is Rod Stewart's first self-produced album in nearly two decades. For this project, he chose songs from a variety of sources, such as Nick Lowe, Ron Sexsmith, Oasis, Primal Scream, Skunk Anansie and others. Stewart says, "I didn't go into this project consciously trying to recreate the past, but I did want to capture some of the spirit and the fun I had making records like 'Every Picture Tells A Story.' Happily, the songs lent themselves to that approach and the music just took me exactly where I wanted to go.

 ¿Hermano de Brian ENO?
 BETWEEN THE TIDES. Navidad'88 (?). Wea
 Exquisita colección de piezas para pequeña orquesta.
 SWIMMING. Diciembre'96. Sony Folk. Pop clasicista cercano a la musica new age.

	Voz y guitarra: Ken Griffin

 Ken es miembro fundador del grupo desde 1992.
 Han tocado en el Lollapalooza'95, en el C.M.J. de Nueva York, han sido teloneros en las giras europeas de AFGHAN WHIGS, PAVEMENT, HOLE o SMASHING PUMPKINS.
 HORSEDRAWN WISHES. Febrero'96. Warner
 Debut. Producido por Anjali Dutt (OASIS, BOORADLEYS...). Sonido potente y melódico, según Ken.

	Voz: Mick Jagger (26 Julio 1943)  Guitarra: Ronnie Wood

 BIG HITS. Polygram
 THEIR SATANIC MAJESTIES' REQUEST.
 AFTERMATH.
 BEGGARS BANQUET.
 THROUGH THE PAST DARKLY.
 EMOTIONAL RESCUE. Virgin. Reeditado en 1994 (?).
 EXILE ON MAIN STREET. Virgin. Reeditado en 1994 (?).
 GOATS HEAD SOUP. Virgin. Reeditado en 1994 (?).
 IT'S ONLY ROCK' N' ROLL. Virgin. Reeditado en 1994 (?).
 SOME GIRLS. Virgin. Reeditado en 1994 (?).
 LET IT BLEED. 1969. Polygram. Su album más maduro hasta entonces.
 Pierden a su miembro más genial: Brian Jones. Su muerte conmocionó al mundo del pop. Ese fue un año agitado para el grupo.
 1970. Mick Jagger protagoniza la película "Performance", la mejor caricatura de si mismo que nunca haya hecho una estrella del rock. Andrógino, misterioso, llevando su propio mito a extermos insospechados, demostró un enorme talento como futura estrella del cine. El problema es sólo sabe hacer de si mismo.
 GOT LIVE IF YOU WANT IT!. 1966.
 LOVE YOU LIVE.
 Ya tenían editados algún otro directo, pero este es el más destacable, ya que se se puede incluir dentro de los dobles LPs en directo más importantes de la historia del rock.
 Portada diseñada por Andy Warhol. Grabado en Paris y Toronto. Se innicia con la tipica introducción de presentación de "Sus Majestades" para dar paso a temazos como "Honky Tongue Women" o "Tumbling Dice". En la ultima cara del disco: "It's Only Rock n' Roll", "Brown Sugar", "Jumpin' Jack Flash" y "Sympathy For The Devil".
 GOT LIVE IF YOU WANTED.
 THE ROLLING STONES NOW.
 OUT OF OUR HEADS.
 DECEMBER'S CHILDREN.
 BETWEEN THE BUTTONS.
 FLOWERS.
 GET YER YA YA'S OUT. 1970.
 STICKY FINGERS. Virgin. Reeditado en 1994 (?).
 TATTOO YOU. Virgin. Reeditado en 1994 (?), en edición limitada.
 THE BLACK & BLUE. Virgin. Reeditado en 1994 (?).
 THE JUMP BACK 71 - 93. Virgin
 MORE HOT ROCKS I. Polygram
 MORE HOT ROCKS II. Polygram
 DIRTY WORK.
 MADE IN THE SHADE.
 REWIND.
 STEEL WHEELS.
 UNDERCOVER.
 HOT ROCKS. Doble LP. Primera y mítica recopilación del grupo.
 VOODOO LOUNGE. 1994 (?). Virgin
 Comienzo'95. Sus discos son reeditados y remasterizados, a través de Polygram para el sello Decca, conservando las portadas originales.
 22 julio'95. Actuan en Gijón.
 Junio'95. Comienzan su gira europea en Estocolmo.
 Julio'95. Tocan en España. Unica actuación, en Gijón (!).
 STRIPPED. Octubre'95. Virgin
 Primer disco acústico en toda la carrera del grupo.
 Con 4 décadas de rock n' roll y siguen sorprendiendo. Acústico, medio de estudio, medio en directo. Buena selección de temas de todas su carrera. El gran reclamo del disco es la versión del clásico de DYLAN "Like A Rolling Stone". Hay clásicos como "Street Fighting Man", "Wild Horses", "Let It Bleed", "Love In Vain"... La guitarra de Rony, hiriente como de costumbre. El disco se cierra con un blues de Willie Dixon, "Little Baby".
 LIVE AT THE MAX. Noviembre'95.
 Laser-disc. Recoge su gira mundial de 1990 y en concreto parte de los conciertos de Turín, Berlín y Londres, registrados en sistema IMAX, lo que le convierte en el primer film de larga duración en este formato, cuyo sistema recoge los fotogramas 10 veces mayores que el de la película convencional, y por tanto puede verse y escucharse mejor.
 Contiene un total de 15 temas, entre ellos "Sympathy For The Devil", "Brown Sugar", Satisfaction"...
 Noviembre'95. Mick ha vuelto al cine, con la película "Enigma", basada en una novela de Robert Harris.
 WILD HORSES. Febrero'96.
 Caja de tamaño 7" para el nuevo single. Ed. limitada de 1.500 copias con 36 páginas de fotos en blanco y negro. No inlcuye ni el 7" ni el CD, sólo es la caja para guardarlos.
 ROCK N' ROLL CIRCUS. Diciembre'96. Polygram
 El 11 de diciembre de 1968 se reune lo mejor de la escena musical de esa epoca: THE WHO, JETHRO TULL, John Lennon, Yoko Ono... y los propios ROLLING STONES en un espectaculo musico-circense. Un show hasta ahora inédito. Se grabó una película que no se publicó en su momento porque el resultado no le gustó a Mike Jagger.
 Interpretan temas como "Jumpin' Jack Flash", "Sympathy For The Devil", "No Expectations"... "Salt Of The Earth" un tema que el grupo no tocó en muchos años hasta que Axl Rose e Izzy Stradlin se empeñaron en tocarla con ellos en uno de los conciertosamericanos de la gira "Steel Wheels".
 El CD incluye un libreto completísimo con textos, fotos muy interesantes y temas del resto de invitados.
 Finales Verano'96. Se hace oficial la noticia de que el grupo publicará su nuevo LP en Septiembre'97 y que como de costumbre, tras su salida, iniciarán una espectacular gira mundial: en otoño harán EEUU, luego suadmérica y Japón a principios del 98, y en verano Europa.
 LIFE & TIMES. Febrero'97 (?). 2CD. Material desde los 60 hasta ahora. Con entrevistas, versiones, etc.
 24 de Octubre'96. Bill Wyman, cumplía 60 años.
 Enero'97. Tienen planeado sacar un nuevo disco este año, acompañado de la consabida gira mastodontica.
 Están ya grabando en EEUU.
 BRIDGES TO BABYLON. Septiembre'97. Virgin
 Grabado en Los Angeles. Según Jagger, para no sonar monotonos después de tantos discos juntos, han querido contar con varios productores: DonWas (responsable de sus 2 anteriores), The Dust Brothers (BECK, BEASTIE BOYS, EELS...), Danny Saber (BLACK GRAPE)... Como resultado, un album ameno y divertido, sin perder la lineay personalidad habitual del grupo. Sonidos rockeros, soul, encantadoras baladas, e uncluso alguna pincelada de reggae.
 STRIPPED. 1997. Virgin
 Noviembre'97. Tras 35 años de carrera siguen trabajando, y explican con toda sinceridad que la razón de su unión es el dinero. Antes, chicos problématicos, ahora juppies establecidos.
 SAINT OF ME. Enero'98. Nuevo single. Existe una ed. ,limitada en pict-disc de 7".
 Julio'98. Se espera que vengan a Zaragoza.
 Agosto'98 (?). *** Rolling Stones face backlash over tour let-down
 Britain's cartoonists, headline writers and editorialists are having a field day with the decision by the Rolling Stones to call off their British tour because of a new tax law. Sex, drugs and rock 'n roll are just a memory for the bad boys of pop who are famed above all for Mick Jagger's swivelling hips, pouting lips and fierce sex drive. Now the 50-something Stones boast luxury houses around the world, collect antiques, read the Financial Times and keep in close touch with their accountants. After getting no satisfaction from Britain's new Labor government, they pulled the plug on their four-date British tour, saying they stood to lose $19.6 million in taxes.

	Voz: Henry Rollins, ex-BLACK FLAG.

 LIFE TIME.
 ELECTRO CONVULSIVE THEORY. Ed. japonesa via Australia.
 Ed. australiana.
 TURNED ON.
 THE END OF SILENCE.
 1995. Rueda unas escenas para la pelicula “Heat” junto a AlPacino. Ese verano Henry se va de gira con su grupo y el resto del año lo dedican a trabajar en su proximo disco.
 19 Diciembre’95. Se toman un descanso como banda para trabajar en sus proyectos personales.
Comienzos’96. Henry trabaja una semana en la pelicula “Lost Highway”. Según declara, “es un papel pequeño pero siempre es divertido trabajar con Lynch".
 HARD VOLUME.
 DO IT.
 WIGHT. BMG / Ariola
 Finales Verano'96. Comienzan los trabajos de preproduccion para su nuevo disco, con Steve Thompson como productor.
 Octubre'96. Entran en el Bearsville Studio donde registran 19 temas en un par de semanas. Regresan a la ciudad y en el Sourcerer concluyen las mezclas. El resultado es "Come In & Burn".
 COME IN & BURN. Febrero'97 (?). BMG (¿o Universal?)
 Grbado para la compañía disocgráfica de Steven Spielberg, Dreamworks. Lejos de sus comienzos como pionero del hard-core, no ha perdido ni un ápice de fuerza.
 END OF SOMETHING. Marzo'97. CD-S.
 STARVE. Marzo'97 (?). CD-S.
 Mayo'97. Actuan en el Festimad.

Se formaron en el día de San Valentín de 1977. Wally Palmar, Jimmy Marinos, Mike Skill y Rich Cole,- los Romantics originales-, eran chavales de la calle tratando de escapar del duro trabajo que les esperaba en alguna de las numerosas fábricas que poblaban la zona de Detroit. Pero no eran punks ni mucho menos, eran mas bien una respuesta al nihilismo imperante en los punks ingleses. La música de The Romantics era una simple ecuación: ritmos anfetamínicos y estribillos tarareables. Un ejemplo claro de lo que exponemos es su gran hit “That´s What I Like About You” una canción atemporal. Aunque es cierto que sus canciones tomaran prestado cierto espíritu de la British Invasion, no es menos cierto que la influencia más clara del grupo es la excitante escena de la ciudad de Detroit a finales de los 60: MC5, The Stooges, The Underdogs, The Rational, Sonic Rendezvous Band, The Up ........ The RomantiCs tomaron la esencia de esa escena y la trasladaron a su música. Sólo había que añadir la imagen explosiva de sus trajes de cuero rojo para conseguir una de las bandas más excitantes que se recuerdan. Después de publicar un single con sus dos primeras composiciones, “Little White Lies” y “I Can´t Tell You Anyhting” la banda se dedica a construir su reputación de animales de escenario pateándose todos los clubs de la costa este. El capo de Bomp Records, Greg Shaw les ve en Toronto y les edita un EP. Este disco incluía la canción “Tell It To Carrie”.
El movimiento punk inglés estaba de capa caída y los Romantics fueron catalogados como “New Wave” un término utilizado para poder vender el movimiento punk de una forma más digerible. Tras firmar con Nemperor Records en 1980, The Romantics editan su primer larga duración, grabado durante tres semanas. Arropado por joyas como “That´s what I lIke About You”, “When I Look In Your Eyes” y una versión del clásico de Ray Davies “She´s Got Everything, el disco se convirtió al instante en un clásico atemporal. Su siguiente disco “National Breakout” les permitió hacer una extensa gira por los EE.UU, Europa y Australia. En este trabajo se adivinaban más influencias como era la música surf, y el sonido Motown. Por motivos personales, el guitarrista Mike Skills deja la banda y le sustituye hasta el día de hoy Coz Canler. En 1983-1984, la banda alcanza su techo comercial con “In Heat” , que fué disco de platino y dos de sus singles alcanzaron el Top Ten. Esto hizo que Jimmy Marinos, el batería, dejara la banda por desavenencias con el management del grupo. The Romantics editaron en 1985 “Rythm Romance”, ya con Dave Petratos a la batería. Fué el último disco que grabaron con el sello Epic / Nemperor. 1987 es una fecha crucial para el futuro de la banda. Un cúmulo de adversidades precipitan al vacío de las disputas legales al grupo contra sus antiguos managers por desavenecias contractuales. Esto hace que la banda se vea obligada a parar de grabar, editar discos y tocar.
Tras arreglar todos sus problemas legales allá por 1995, The Romantics vuelven a la actividad con el batería de Blondie, Clem Burke. En 1994 editan un EP en el sello europeo Westbound llamado “Made in Detroit”. Es una época de alivio tras una larga lucha legal que les permite recuperar el control sobre sus derechos editoriales y el catálogo completo de sus canciones. Durante la primavera de 2002 verá la luz el nuevo trabajo de The Romantics, mientras tanto nos entretendremos con una gira que les llevará por cuatro ciudades de nuestra geografía para comprobar que el espíritu del Rock´n´roll se mantiene vigente.
RHYTHM ROMANCE. 5º LP.
 STRICTLY PERSONAL. Por primera vez en CD, Marzo'97.

Washington DC

SUNBATHE. Abr'96. Slumberland
 7". 3 temas noise-pop con mucho fuzz. Reminiscencias de RIDE.
 I DON'T MIND. Abr'96. Slumberland
 Guitarras noise. Suenan a RIDE y TEENAGE FANCLUB.
 IT'S ABOUT TIME. Slumberland
 Excelente noise-pop. Producido por Kurt Ralske (ULTRA VIVID SCENE).
 ALL THE TIME. Slumberland Rec. Pop-indie en la onda de SPIRITUALIZED.

 I.C.E.
 ROSE OF AVALANCHE.
 ANTHOLOGY.
 FIRST AVALANCHE.
 STRING A'BEADS.
 L.A. RAIN.

FOUNDATION STONES. Cleopatra
 EPITOME EP. Cleopatra
 ADRENALINE. Cleopatra. Más de 20.000 copias vendidas en todo el mundo.
 THE TYRANNY OF INACTION. Junio'95 (?). Cleopatra (?)
 No es sólo para aficionados a este estilo. Muy bueno.
 HIDING IN WAITING. Diciembre'96. Cleopatra
 9 remezclas nuevas. Uno de los grupos más prometedores de los ultimos años (la revista Rolling Stone los ha calificado como uno de los 10 mejores grupos goticos de todos los tiempos). Se incluye una versión de "Venus In Furs" de la VELVET.

	Murcia
	Ross Phiti Jose Antonio Garcia

 Uno de los mejores compositores pop, con claras reminiscencias de NEIL YOUNG o ALEX CHILTON.
Ross ha estado en grupos como LA GUARDIA ROJA, FERROBLUES, LOS TALISMANES.
Phiti estuvo en LOS DEMENTES, FARMACIA DE GUARDIA, LA GUARDIA ROJA, LOS TALISMANES y ARMA JOVEN.
Jose Antonio estuvo en GOMA2.
 MUNSTER DANCE HALL FAVOURITES VOL. IV. 1991. Munster
 Participan en este recopilatorio con un tema.
 SHE & I EP. Mayo'95. Munster
 7". Debut. 3 temas grabados y compuestos por él mismo. Reminiscencias a NEIL YOUNG, ALEX CHILTON...
 S/T. Julio'95.
 Julio'95. LP debut, aún sin título.
 Sus composiciones han impresionado al mismísimo Ken Stringfellow (POSIES, BIG STAR).
 SUGAR. Abril'96. Munster
 Debut. Producido por él mismo y  Ken Stringfellow (POSIES, BIG STAR), grabado en Barcelona y mezclado en los estudios Audio Logic de Seattle. 10 temas de pop clásico. Reminiscencias desde BEATLES hasta TOM PETTY. Con la colaboración de Joe Bass de THE POSIES, ha sido grabado y mezclado por Ken Stringfellow, de THE POSIES también.
 Emocionantes directos en la mejor tradición del power-pop. El titulo del disco esta dedicado a su gata negra.
 Apadrinado por Ken Stringfellow (de POSIES, BIG STAR).
 AND NOTHING IS TRUE EP. Abril'96 (?). Munster
 Primer single de su disco debut. Con 5 temas, distintos al 7". El tema principal, extraido del LP "Sugar". Producido por Ken de los POSIES.
 7" con 2 temas inéditos. Existe una rara versión de su raro 7". Power-pop con tintes folk y rock. Apto para fans de BIG STAR, NEIL YOUNG...
 SUPERSONIC SPACEWALK. Octubre'98 (?). Munster
Cuidados arreglos y produccion a cargo de el mismo. Las baterias y guitarras acusticas tienen un sonido dorprendente. Los coros, en su linea habitual. El resultado es un sonido contundente y calido. A pesar de sus evidentes influencias, su sonido es inconfundible.

Brian Eno fue miembro fundador.
 FLESH & BLOOD. Febrero'87 (?). Virgin
 STRANDED. 1993. Virgin
 FOR YOUR PLEASURE.
 SIREN. Virgin
 ROXY MUSIC. Virgin
 AVALON. 1982. Virgin
 COUNTRY LIFE.
 VIVA ROXY MUSIC. Virgin
 HEART STILL BEATING. Virgin
 MANIFESTO.
 THE THRILL OF IT ALL. Diciembre'95. Virgin
 Libro con 4 CDs que resume las 2 etapas del grupo. Pop art aplicado a la música y empaquetado  con sirenas tentadoras. Mayor exponente de la inteligencia, gracia y "cool" del pop ingles de los 70. Caja a todo color con libreto de 72 páginas a color. Incluye los mejores temas de sus discos de estudio, caras B, maxis, etc.
 AVALON / FLESH & BLOOD. Febrero'97. 2CD.
 GREATEST.
 CONCERT CLASSIC. Junio'98. Mastertrax
 Grabado en Denver en 1979. En aquel momento se salian por completo de la musica de la epoca: la New Wave. Comparables quiza´s con DAVID BOWIE por su espíritu vanguardista.
Enero'01. Roxy Music have reformed for a new world tour, 18 years after they originally split up. Three of the group's original members, including lead singer Bryan Ferry, 55, have signed a deal to perform 50 concerts across the world, Britain's Sunday Times reported. Also joining the reunion are guitarist Phil Manzanera, 49, and saxophonist Andy Mackay, 54. Founding member Brian Eno, now a successful music producer for groups such as U2, is not taking part in the reunion tour, which is expected to take in Europe, the United States, Australia and Japan.
Marzo'01. In an interview with Rolling Stone magazine producer and musician Brian Eno has criticised his former colleagues in Roxy Music who are reforming for a tour. Eno, who left the band in 1973 to pursue solo projects, will not be rejoining Bryan Ferry, Phil Manzanera and Andy Mackay on the 50-date reunion tour, which starts in Dublin in June. Eno: "I'm not interested anymore. I mean, it's obvious why it's being done. Why does anyone have a reunion? They've suddenly been fired up with a whole bunch of incredible new ideas that have been lying dormant for the last twenty-five years? I just don't like the idea. It leaves a bad taste." Roxy Music split in 1983 after the release of the album Avalon.

Mayo'04. La banda se ha reunido en secreto. Mientras, Phil Manzanera acaba de publicar su nuevo álbum y Bryan Ferry continúa preparando el suyo.

Ahora se ha sabido que Roxy Music se reunió, a principios del pasado mes de mayo, para dar un pequeño y secreto concierto en el Shepherds Bush de Londres. Hasta ahora, se desconoce el motivo de esta actuación y si tendrá continuidad, tal cómo ocurrió en 2001, cuando el grupo volvió a reunirse, después de dieciocho años, para realizar una gira mundial.
Mientras, esta misma semana se ha puesto a la venta “6PM”, el nuevo álbum del guitarrista de Roxy Music, Phil Manzanera, en el que hay colaboraciones de Chrissie Hynde (The Pretenders), David Gilmour (Pink Floyd) y de tres ex-componentes de Roxy Music, Brian Eno, Paul Thompson y Andy Mackay.
Por otro lado, Bryan Ferry se recupera de su reciente laringitis (que le obligó a cancelar algunos de los conciertos de su actual gira) y continúa preparando su nuevo álbum, cuya publicación está prevista para principios de 2005.
Te recordamos que ya está disponible “The Platinum Collection”, una caja con 3 CD’s que contienen 45 temas de las carreras de Roxy Music y de Bryan Ferry en solitario.

	De Florida
	Neil Hagerty (ex-PUSSY GALORE) Jennifer Herrera (1972, Washington DC)

 1988. Se forma el grupo. Inicialmente Neil y Jennifer se dedicaban a la pintura y la musica solo era un hobby, hasta que se dieron cuenta de que podian expresar mucho mejor sus ideas con la musica.
A Jennifer le encantan las peliculas de Nicholas Cage.
Neil es vegetariano. Le encanta recitar poemas arabes mientras pasea por playas desoladas.
 ACCELERATOR. 20 Abril'98. Domino / Caroline
 7º LP. Viene precedido por la polemica, ya que el sello Hut de Virgin les ofreció más de 150 millones de ptas para no tener que publicar su nuevo LP. Entonces el grupo regresa a su antiguo sello y se sacan de la manga uno de sus mejores discos hasta la fecha. FUNKADELIC por todos los poros, dejan atrás los tonteos cercanos al progresivo.
Con cada una de sus canciones pretenden mostrar una imagen.
 I'M READY. Julio'98.
 LIAR. Julio'98. Domino / Caroline
 2º single de su "Accelerator". Recientemente han estado actuando por España.
 3 TRACK EP. Diciembre'98 (?). Caroline. 3 temas ineditos.
THANK YOU. Sept'95 (?).
VETERANS OF DISORDER. 6 Septiembre'99. Everlasting
Un disco de rock n’ roll sofisticado. Ya es hora de darse cuenta de que no vas a encontrar a ROYAL TRUX cantando eso de rockanrolear toda la noche, ni asumiendo poses obvias (y condescendientes) de jóvenes blancos perdidos Tampoco vas a encontrar drogas ahora, porque nunca las hubo antes. Royal trux han creado un poderoso nuevo disco para gente activa de todo tipo, la gente física, mental e incluso espiritualmente activa tendrá algo que les alimente cuando escuchen ”veterans of disorder”. Este disco te provoca con cambios de locura, despidiendo un poco de todo lo que el álbum contiene. De nuevo en su rancho de Virginia, los trux han reunido a unos cuantos mercenarios para ofrecerte su última dosis de rock n’ roll, algo así como una declaración de su rabia hacia el pasado, dirigiendo su rabia desde el futuro hasta el mismo presente, y no sintiendo otra cosa que compasión, más algo de rabia.
Sí, ”veterans of disorder” presenta a royal trux de vuelta en su laboratorio, disfrazado de fábrica de chicles o champú para mantener su privacidad, aunque la apariencia no importa, los resultados son uniformemente fantásticos. Y aunque seguramente sería interesante escuchar lo que el complejo militar-industrial haría con materias primas como estas, mejor nos ahorramos el dolor de conocer el resultado. ”Veterans of disorder” ha sido producido por royal trux para royal trux, como tenía que ser. Además, ”veterans of disorder” planea suavemente con sólo unos golpes, y deja un zumbido que dura todo el día con una frescura que garantiza que el disco será mejor según pasa el tiempo. Además, tu hermano mayor les odia. Y es un gilipollas. Como los mismos trux nos recuerdan, ”necesitamos un plan. Pero como hoy es sólo el primer día del resto de tu vida, te sugerimos que lo disfrutes escuchando”. ”veterans of disorder”, el nuevo disco de royal trux.
POUND FOR POUND.

 Miembro fundador de FLAMMING GROOVIES.
 ACTION SHOTS. Febrero'96. Boa
 Grabaciones recogidas entre 1981 - 1990, en las que alterna clásicos del rock n'roll con temas propios, e incluso rescata algún hit de su anterior banda, TEENAGE HEAD.

(1963-1 Abril 1998)
 EVERY KING, A BASTARD'S SON. Cleopatra
 Primer album en solitario, tras el reciente éxito del LP de su grupo CHRISTIAN DEATH, "The Iron Mask".
 Colección de temas recitados con música m´sitica de fondo. Inusual e interesante.
 Rozz es un poeta, un novelista, un actor de teatro callejero, artistas de escenario, compositor y músico. Con frecuencia está envuelto en más de un projecto a la vez.
 WHORE'S MOUTH.
+ GITANE DEMON.  DREAM HOME HEARTACHE. Triple XXX
 Baladas de club norcturno y comentarios de cementerio, de los "Sony & Cher de la generación doom". Ensoñador, bello, sutil pero también inquietante.
25 Febrero'02. "Pig" is the titled of the brand new DVD that is to be released on Cult Epics in a limited edition of 1.334 numbered copies on April 1st. The DVD-version includes 21 minutes of bonus footage exclusive to this DVD. "Pig" is a film depicting the relationship between a killer (Rozz Williams) and his victim (James Hollan). Being the debut underground short film by Dutch born Nico B. "Pig" was the last project of Rozz Williams who died on 4.1.1998. He spoke of the film as a form of exorcism and transition of his personal demons. Also featured on this release, among many other nice items, are an interview with Rozz Williams, an unreleased music track and a 40-page booklet entitled "Why God permits evil".

Zaragoza

 22 Abril'98. Actúan en la sala Morrissey. Dark-rock.

 Surgido de las cenizas de FIELDS OF NEPHILIM, sin el cantante Carl McCoy que sigue su carrera en solitario.
 ROOM 101. Mayo'95. Beggars Banquet / Caroline
 2º LP. Es anunciado, pero no se sabe nada del disco.

	Voz: Lesley Rankine (ex-SILVERFISH)

 Octubre'95. Nueva banda de Lesley.
 SALT PETER. Diciembre'95 (?). Caroline
 HOOPS. CD-S en 2 ed. distintas con diferentes temas y portada de cartón.

IT'S TRICKY. Junio'87 (?). Polydor. Maxi
MARY MARY. Navidad'88 (?).
BACK FROM HELL. Noviembre'96 (?).
DOWN WITH THE KING. Noviembre'96 (?). 12".
GREATEST HITS 1983-91. Noviembre'96 (?). 18 temas.
KING OF ROCK. Noviembre'96 (?).
RAISING HELL. Noviembre'96 (?).
RUN DMC. Noviembre'96 (?).
TOUGHER THAN LEATHER. Noviembre'96 (?).
CAN I GET TO YOU. Enero'97 (?). 12".
FACES / BACK FROM HELL. Enero'97 (?). 12".
BEST OF. Marzo'97 (?).

 El ex-líder de TRUE WEST en solitario.
 SWEET SPOT. Enero'96 (?). Goo Rec.
 Con invitados como John Wesley Harding y Johnette Napolitano (de CONCRETE BLONDE).

Mieres (Asturias)

 WHAT CAN I DO. Mayo'96 (?). Animal Rec. 7".
 PAFF... BOOM!. Mayo'96 (?). Animal Rec.
 Primer LP, grabado y mezclado en los estudios madrileños Green Drum bajo la supervisión de Paco Poza y Gonzalo Lagarto. Cuidados arreglos vocales al estilo de los ZOMBIES, WHO, EASYBEATS o HOLLIES... Influenciados por la explosión beat. Estilo deshinibido y sin pretensiones. Composiciones originales y buenas armonías vocales.
 WITH YOU. Mayo'96 (?).
 4 temas, uno de ellos propio, con aire de los primeros WHO. Las versiones son: "It's Alright With Me" una rareza de los ZOMBIES; un tema del grupo holandés THE MOTIONS y "Bajo El Sol" de Juan y Junior.
 EN CINEMASCOPE. Octubre'97. Animal
 2º LP. La canción que abre el CD ya es un manifiesto de intenciones: les gusta los 60 y les rinden homenaje. En los 15 temas de este disco muestra verdadera devoción por esa época, por el sonido y por ese espíritu lúdico.
 7 Noviembre'98. Actuan en la fiesta 60's grooves, en Barcelona.
Mayo'00. Presentando su nuevo disco "el tiempo no puede parar": 19, Cartagena; 20, Dolores (alicante); 26, Valencia; 2 Junio, Madrid; 9 Junio, Barcelona.

	Voz y bajo: Chris Kennedy  Guitarra: Mike Lustig  Batería: Dave Snyder

 Les gustan las peliculas de serie B, la literatura clásica. observar las estrellas y cualquier cosa que tenga algo de peculiar o teatral.
 Su cantante tiene el mismo sentido macabro que Quentin Tarantino y no oculta sus neurosis, mostrandolas orgulloso como un distintivo de honor.
 LAUGHING GALLERY. 1995. America Recordings
 Primer LP. El tema "Uninvited" llegó muy alto en las listas americanas.
 THE LITTLE DEATH EP. Epitaph
 Primer trabajo para este sello. Con 6 temas. Producido por Bret Gurewitz y por el cantante. Power-pop con un toque de punk agresivo.

 Calificado como el BOWIE oriental. Compone cualquier tipo de música, hace películas, bandas sonoras, escribe libros, participa en cualquier proyecto artístico novedoso que se le proponga... y es un camaleón.
 SWEET REVENGE. Septiembre'94.
 Pasa revista a varios géneros, desde el pop más acústico y delicado, hasta el dance. Su capacidad para componer le permite salvar cualquier situación con gran calidad.
 Noviembre'94. Comienza una gira para presentar este álbum. Se espera que visite España.
 PIANO SOLOS. Noviembre'96 (?).
 SMOOCHY. Febrero'97 (?).
 TANGO. Junio'97. Polygram. CD-S.
 ANGER. Enero'98 (?). CD-S.
 GREATEST. Incluye temas en directo y remezclas.